Dans notre âge la technologie informatique La modernisation de l'éducation est impossible sans utilisation généralisée d'informations et de technologies de communication (TIC) dans toutes les sphères processus éducatif Et tout d'abord d'apprentissage.
La mise en œuvre pratique de la technologie de jeu basée sur les TIC provoque un grand intérêt chez les étudiants et définit un indicateur qualitatif - efficace. Grâce aux technologies de l'information et des technologies informatiques, les activités de jeu dans les leçons, l'étudiant comprend un processus actif de la musique, un intérêt persistant pour les bases de l'art musical est en cours de développement, d'activité créative et de capacités développées, ainsi que les caractéristiques individuelles. de l'étudiant.
Les particularités psychologiques des écoliers juniors sont telles que la clarté et le match, à cet âge, aident les élèves à développer l'intérêt pour le sujet augmente la motivation de la formation et de l'auto-éducation. Les enfants ont besoin de créer et de se soucier de comprendre. "J'entends et oublie. Je vois et me souviens longtemps depuis longtemps. Je fais et comprends." (Sagesse chinoise folklorique).
Programmes de formation informatique pour le développement musical des enfants - de nombreux problèmes psychologiques sont parfaitement résolus: un enfant timide peut, participer à une telle action musicale, se sentir au centre de la vie; Un enfant créatif - montrera sa fantaisie dans la pratique. Dans l'équipe créative, les enfants apprennent à montrer la patience, l'extrait, la compréhension mutuelle et le respect. Ces disques - Les programmes m'a aidé et m'a aimé et mes étudiants, je pense que vous les appliquerez aussi dans votre travail. Je vous souhaite du succès créatif!
Chers collègues! Ceux-ci et d'autres disques peuvent être écrits de ces sites:
http: // www. Kniga. Ru / Soft / 413774 Music Class 99 roubles
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http: // yuplay. Ru / histoire. php? Titre \u003d% D0% A2% D1% 80% D0% BE% D0% B trois de Proskvashino 106 roubles
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http: // www. Labirint-shop. FR / Commentaires / Books / 111789 /? ID_COMMENT \u003d 13334 Encyclopédie de la musique classique 169 frotter.
Description du disque
"Composants" Secteur de la vidéo: dans le cercle de grands noms Représente des compositeurs allemands, italiens et russes exceptionnels qui ont apporté une contribution importante à l'art musical mondial, révèle des épisodes divertissants de leur vie et de leur créativité. .
· Johan Sebastian Bach (1685-1750) - Un compositeur allemand, un organiste, un groupe. Sa musique a été reconnue deux siècles plus tard.
· Georg Friedrich Héros (1685-1759) - Compositeur allemand et organiste. Sa musique a pu changer une personne, lui donner la foi.
· Ludwig van. Beethoven. (1770 - 1827) - Grand compositeur allemand, chef d'orchestre et pianiste, représentant de l'école classique de Vienne.
· Richard Schuman (1810 - 1856) - Compositeur allemand-romantique. Il croyait que "la musique devrait être non seulement dans les doigts, mais aussi dans la tête, et dans le cœur".
· Johannes Brahms (1833-1897) - Compositeur allemand, dont les œuvres ont pris un lieu digne de l'héritage musical classique.
· Joakkino Rossini (1792-1868) - Compositeur italien. Il s'appelait gourmet et optimiste chronique.
· Giuseppe Verdi (1813-1901) - Compositeur de l'opéra italien, le dernier grand classique de l'histoire de l'Opéra italien.
· Fredrique Chopin (1810-1849) - Pianiste polonais et compositeur. Les contemporains l'ont appelé "piano âme".
· Michael Glinka(1804-1857) - Compositeur russe. Romance russe et musique classique russe.
· Modérable Moldaudgsky (1839-1881gg.) - Compositeur russe. Il a échangé la carrière d'un officier brillant sur la vie du banc du Banc du musicien.
· Rimsky-korsakov N. A. (1844-1908) - Compositeur russe, théoricien musical, conducteur. "Vol Bumblebee" de l'opéra "Tale of Tsar Saltan" est entré dans la Fondation Golden de la musique russe.
Les films de la série seront utiles aux écoliers dans les leçons des sciences naturelles et humanitaires, des enseignants comme matériau méthodologique et supplémentaire, ainsi que tous ceux qui sont intéressés par la vie des personnes qui ont laissé la marque indélébile de l'histoire.
Dans le processus éducatif du secteur de la vidéo ne sera pas seulement promu soutien méthodique Disciplines éducatives générales, mais aussi le développement intellectuel, l'éducation esthétique.
Titre: Trois de Proskvashino:
Matroskin enseigne de la musique
Année de sortie: 2008
Âge: 5-11 ans
Une nouvelle mode est apparue dans le village de Prostokvashino - Music. Mais pas celui qui peut être entendu du récepteur et celui qui est effectué en direct. Le premier à apprendre à une note d'alphabétisation voulue de la matroskine de chat. Ses amis fidèles l'aideront - oncle Fedor, Postman Pechkin et le chien du ballon. Jouer avec des amis de Proskvashino, les enfants maîtriseront les bases de Solfeggio. Apprenez le monde magique de la musique, il se révèle, intéressant et très amusant!
Caractéristiques:
* Nouvelle réunion avec les héros des œuvres d'Edward USPENSKY
* Avis d'apprentissage de l'alphabétisation sous la forme d'un jeu joyeux
* Magnifiques caractères d'acteur de voix et d'animation
* Le jeu ne nécessite pas de compétences informatiques spécifiques
o. 
Histoires d'oncle fedora
Sujet 1. Propriétés des sons musicaux. Noter. Moulin de nuit. Emplacement de la musique sur un étain un. Notes de durée.
Test 1. Notes.
Test 2. Durée des notes.
Sujet 2. Pause. Touche de violon et de basse.
Pauses de test.
Sujet 3. Rythme et mètre. Partager Tact. La taille.
Test - Exposez la bonne taille musicale de l'horloge.
Sujet 4. Enregistrement Notes 1 Octaves. Ton et demi-teintes. La structure de la gamme majeure. Signes d'altération.
Test 2. Le nombre de tons et si la demi-teintes entre des sons musicaux.
o. Visiter Tante Zina.
Sujet 5. Connaissance avec clavier de piano(Touches, emplacement des sons 1 octaves sur le clavier, l'emplacement des signes des diges et de la bémole sur le clavier).
Test - sur le sujet.
Test - Bâtiment sur des intervalles complexes de piano.
o. Au travail au Postman Pechekin.
Sujet 7. Le jeu des mélodies sur le clavier de piano.
Tâche - Transfert aux télégrammes sur une musique télégraphe - 3 mélodies.
o. Professeur invité.
Sujet 8. Motif rythmique.
Tâche - Insérez les durées manquées des notes.
Nom: Jeu Anglais. Leçons de musique
Genre: Jeu éducatif pour les enfants
Langue anglaise "href \u003d" / text / catégorie / anglijskij_yazik / "rel \u003d" signet "\u003e anglais.
Caractéristiques:
v formation à la mémoire, développement des compétences musicales, formation de rythme;
v mini-jeux logiques;
v graphiques de bande dessinée brillante.
Leçons de musique Gaming English est une série de jeux éducatifs multimédias qui aident l'enfant à apprendre et à inculquer les compétences nécessaires dans le processus d'apprentissage. Cela utilise à la fois les dernières technologies informatiques et les réalisations pédagogiques. Les enfants aiment apprendre, explorer, inventer et faire glisser les compétences acquises précédemment. Tous les matchs de la série ont des éléments de divertissement et d'humour et longtemps ne laisseront pas vos enfants indifférents.
La tâche de ce programmePour vaincre Sir Caury et restaurer l'harmonie dans le pays de la musique. Dans le pays de la musique, un gros problème, et seulement toi et un lapin-un wagon peuvent aider: Togoichi Sir Caudnot, qui, dans l'enfance, l'ours est venu à l'oreille, a transformé toutes les merveilleuses mélodies du pays dans la garantie. Le seul moyen d'aider le pays à trouver toutes les notes gâtées et à les faire valoriser auparavant. Et pour cela, vous devrez apprendre de la musique!
Chaque fois que vous commencez à jouer, il vous sera demandé de choisir le niveau de complexité. Cela vous permet de participer au jeu à tous les enfants, quel que soit leur niveau de développement.
Vous devez collecter toutes les notes gâtées dans toutes les zones de jeu en anglais. Leçons de musique.
https://pandia.ru/text/80/127/Images/Image007_43.jpg "Alt \u003d" (! Lang: C: \\ Documents" align="left" width="274" height="204 src=">Когда Вы успешно повторите мелодию дважды, Вы сможете начать подбирать следующую мелодию. Повторите три мелодии, и в награду персонаж вручит Вам испорченную ноту. Здесь учащиеся в игровой и непринуждённой форме закрепляют знания о длительностях нот и их группировки.!}
Création de mélodies
La fille nommée la mélodie se promène dans le pays et essaie de créer de la musique. Lorsque vous la rencontrez, elle vous apprendra à mémoriser les mélodies.
Melody joue une courte mélodie sur l'orchestre des cochons musicaux ou un paquet d'oiseaux.
Lorsqu'il finit, vous devez répéter la mélodie en cliquant sur les alarmes de la même séquence.
Au fil du temps, la durée de la mélodie augmente, de sorte que concentrer!
https://pandia.ru/text/80/127/Images/Image009_38.jpg "alt \u003d" (! Lang: c: \\ Documents" align="left" width="266" height="202 src=">Если Вы хотите еще раз услышать правильное звучание мелодии, щелкните по обезьяне. Если же Вы хотите услышать неправильное звучание - щелкните по птичке.!}
À des niveaux plus complexes du jeu, deux ou trois notes sont gâtés au lieu d'un.
Outils qui ont perdu des sons
Oh non non non! Les outils ont cessé de publier des sons! Aidez-moi à nouveau sonner.
En dessous des outils qui ont cessé de sonner, un troupeau chumique est assis.
Cliquez sur chaque oiseau et ils permettront au son semblable au son de l'un des instruments de musique.
Lorsque vous trouvez un oiseau, sifflant de la même manière, comment l'instrument de musique sonne, faites-la glisser-la.
Si vous devinez, l'outil vous sonnera immédiatement.
Lorsque vous restaurez le son de tous les outils, vous obtiendrez une mauvaise note comme une récompense!
Si vous souhaitez savoir quel outil particulier est appelé, cliquez simplement dessus.
https://pandia.ru/text/80/127/Images/Image011_31.jpg "alt \u003d" (! Lang: c: \\ Documents" align="left" width="281" height="210 src=">Ловите ноты курсором и не давайте двигаться, пока они не окажутся в мешке Зайчика-Побегайчика!!}
Si vous essayez de tenir une note pendant une longue période, elle peut essayer de s'échapper, alors n'hésitez pas, veuillez boire son sac dès que possible!
Les zones de jeu contiennent un nombre différent de notes endommagées. Attrapez-les tous et dépêchez-vous de la zone suivante!
Lorsque vous collectez toutes les notes gâtées, un lapin vous emmène dans une salle de concert où vous entendrez leur ancien son pur. Le pays de la musique est sauvé! Profitez de la merveilleuse musique sur le chemin du retour ...
Le pays de musique est toujours nécessaire par les enfants avec une audience musicale, alors jouez à nouveau et encore. Les notes gâtées seront de plus en plus, car le niveau de complexité augmente.
Titre: Classe de musique
Genre: Jeu éducatif
Année de sortie: 2003
Classe de musique "suggère la toute première connaissance des enfants avec des instruments de musique, avec une touche de lettres, avec le concept d'harmonie musicale".
Bien sûr, le CD n'apprendra pas les enfants à jouer sur un instrument de musique, mais il sera en mesure de réveiller l'intérêt de la musique, de déterminer quel outil il aime plus, et peut-être qu'il voudra savoir comment jouer. Et il ouvrira le monde de la musique, inquiétant et beau, car, selon: "... des plaisirs de la vie d'un amour, la musique est inférieure."
https://pandia.ru/text/80/127/Images/image014_17.jpg "align \u003d" gauche "largeur \u003d" 287 "hauteur \u003d" 218 src \u003d "\u003e Section " Piano de l'ordinateur». Ici, vous pouvez entendre le son de 10 instruments de musique: harpe, clarinette, tuyaux, tambours, guitares électriques, guitares, piano, synthétiseur, cloches, minuteries.
Cette combinaison donne de bons résultats, car les enfants non seulement des outils d'étude théoriquement, mais aussi les jouent virtuellement.
Section " Théorie de la musique».
Ø Leçon 1. Son musical (Hauteur du son, nom et son des notes principales, octaves sur le clavier de piano).
UPR. 1. Trouvez une note spécifique sur le clavier.
UPR. 2. Trouvez les sons des petites et deuxième octave.
Ø Leçon 2. Mutom (Moton Moulin, lignes principales et supplémentaires, l'emplacement des notes (sur, entre, ci-dessus, etc.), la durée des notes, la division des durées de notes).
UPR. 12 Notes de durée.
Ø Leçon 3. Touches (Touche de violon et de basse, octaves de la clé de violon, connaissance avec l'emplacement des notes de petites et deuxième octave).
UPR.1. Lieu de 1. Octaves et notes de Si, LA - Small.
Ø Leçon 4. Mètre et rythme (Muz. Exemple "Sunny" r. N.p.; Une part forte, tact, taille 2,3,4-quatrième. Démonstration de tailles avec l'utilisation de la musique. Fragments. Les principales durées des notes).
UPR. 1. Arrêtez la taille souhaitée dans les mélodies et les tacts.
UPR.2. Record rythme dans la mélodie.
Ø LEÇON 5. UACTABLE. Point. Ligue. Pause.
UPR. 1. Sur le sujet.
UPR. 2. Solution d'exemples musicaux.
Ø Leçon 6. Écris une mélodie (muz. Un exemple "comme sous une diapositive" r. N.p., enregistrement cohérent d'une dictée musicale).
UPR. 1. MUZ. Dictation.
UPR. 2. Rock up la durée des notes dans la mélodie.
Ø Leçon 7. Signes d'altération (aléatoires, signes clés, sons romains, musique. Exemple "Joyeux Daduge")
UPR.1 et 2. Sur le sujet.
Ø Leçon 8.Ton et demi-teintes.
UPR.1 et 2. Sur le sujet.
Ø LEÇON 9. GAMMA. (tonalité, demi-teintes, gambut, structure majeure et mineure gamma, caractères clés)
UPR. 1. Bâtir du sel gamma majeur.
UPR. 2. Construire un gamma de re mineur.
Ø Leçon 10. Flottant et tonalité (Majeur naturel et mineur, harmonique mineur, tonique, transposition; Mus. Exemples: "Sparrow", "dans le champ de bouleau", "Bull").
UPR. 1. Montrez Tonic, déterminé la tonalité - dans 3 mélodies.
UPR. 2. Transposer la mélodie.
Ø Leçon 11. Intervalles (intervalles mélodiques et harmons, consonons et dissonances)
UPR. 1. Construire des intervalles d'une note de re.
UPR. 2. Déterminez les intervalles entre les sons de la mélodie.
Ø Leçon 12. Accords (sobre, majeur et mineur sobre, sepkord)
UPR.1 et 2. Sur le sujet.
Ø Leçon 13. Tissu de musique. Texture(Solo, duo, trio, quatuor, choeur, mélodie)
UPR. 1. Organisez les inscriptions dans des endroits.
Ø Leçon 14. Accompagnement (Tonique, sous-dominant, dominant)
Section " Cybersiteur». Avec l'aide de cela, vous pouvez créer votre propre composition dans le style de "Rock", "Techno", "Rock and Roll", "Pays" et "Latinom".
https://pandia.ru/text/80/127/Images/image017_14.jpg "align \u003d" gauche "largeur \u003d" 221 "hauteur \u003d" 176 src \u003d "\u003e
https://pandia.ru/text/80/127/images/image019_10.jpg "align \u003d" gauche "largeur \u003d" 290 "hauteur \u003d" 290 src \u003d "\u003e Genre: Jeu éducatif pour les enfants 3 jeux sur 1 disque
Année de sortie: 2007
Âge: 4-8 ans
Vous voulez regarder dans le monde charmant et diversifié de la musique? Domunok Bu et Girl Bunk invitent votre enfant à un véritable studio musical!
Dans les compétitions proposées mises en œuvre divers mécanismes d'apprentissage:
· L'enfant se souvient des sons proposés;
· L'enfant compare plusieurs sons et trouve la hauteur et la durée nécessaires;
· L'enfant raconte des sons avec des signes de notes;
· Apprenez à reproduire des sons.
Avec les personnages de l'enfant:
· Faites connaissance avec des lettres de notion d'azami;
· Écrire votre propre mélodie et faire connaissance avec des instruments de musique;
· Apprenez la durée des notes;
· Peut jouer du piano virtuel.
1 jeu rose. Comment une souris Santa a aidé.
2 école de musique de musique. Du disque magique Doming BU.
3 jeu Créativité pour enfants. Les premières leçons de musique et de poésie.
Description 1 jeu Repkah. Comment la souris de hangar a aidé (Pour les musiciens, l'intérêt ne représente pas).
Description 2 Jeux "École de musique. Magic Disc Accueil BU.
№1 Disc. Recueillir un fragment musical des sons de bruit
(Mélodie de 4 tubes)
№2 Disc. Créez votre sonnerie des tubes proposés
№3 Disc. Recueillir une mélodie des sons de différentes tonnes
https://pandia.ru/text/80/127/images/image022_42.gif "largeur \u003d" 223 "hauteur \u003d" 167 src \u003d "\u003e
№6 disque. Jouez la mélodie proposée sur un piano virtuel sur des notes
https://pandia.ru/text/80/127/images/image024_9.jpg "largeur \u003d" 273 "hauteur \u003d" 204 src \u003d "\u003e dans le champ de Bereza restait
· Est-ce que jardin dans le jardin
· Deux par deux sont quatre
· Chariot bleu
· Ensemble haggles ensemble
· Lumière secrète
· Quand mes amis sont avec moi
· Laisser courir gênant
· Papa peut
https://pandia.ru/text/80/127/images/image026_38.gif "largeur \u003d" 232 "hauteur \u003d" 174 src \u003d "\u003e
№ 8 disque. Recueillir un fragment musical envisage de la durée des notes
des pipes de parot
№9 disque. Venir avec un motif rythmique
(Développement de l'audience rythmique)
https://pandia.ru/text/80/127/Images/image028_34.gif "largeur \u003d" 237 "Hauteur \u003d" 178 "\u003e №11 disque. Écoutez le son de divers quarts de musique
(Développement de l'audience TIMBRE)
https://pandia.ru/text/80/127/Images/Image030_33.gif "largeur \u003d" 250 "hauteur \u003d" 188 src \u003d "\u003e (pour le développement de l'audience sonore)
https://pandia.ru/text/80/127/Images/image032_32.gif "largeur \u003d" 245 hauteur \u003d 184 "hauteur \u003d" 184 "\u003e jeu "Grouper des durées"
https://pandia.ru/text/80/127/Images/image035_30.gif "largeur \u003d" 236 "hauteur \u003d" 177 src \u003d "\u003e jeu « Devinez les énigmes "
https://pandia.ru/text/80/127/Images/Image037_25.gif "Align \u003d" Gauche "Largeur \u003d" 251 "Hauteur \u003d" 251 SRC \u003d "\u003e Genre: Jeu éducatif
Année de sortie: 2009
Âge: 6-11 ans
Le personnage principal du magazine Murzilka populaire parmi le public des enfants avec une circulation de plus de 80 000 exemplaires, comme lors de la première série de matchs, continue avec les gars un voyage à travers des contes de fées russes, mais cette fois, il sera musical.
Murzilka devra résoudre une tâche difficile: acclamer la princesse est Nememy! Pour cela, lui et les gars devront aller à l'aventure musicale actuelle et trouver une mélodie magique qui a perdu il y a longtemps. Ils visiteront les chambres royales, dans le jardin du palais et l'atelier de Potter, visitant Mary-Skitney et dans la tente du Scrookhov ...
Apprend quelles notes et quelles notes et la durabilité, comment les distinguer et les enregistrer sur un nouveau, quelle façon as-tu l'air et sonner le plus différents outilsQuels sont les genres de la chanson, quel rythme, tact, taille et de nombreuses choses plus intéressantes. Étudier pour distinguer et mémoriser des mélodies, ressentir le rythme, les enfants commencent à percevoir le monde autour plus sensible. 
Ensemble avec une charmante Murzilk, les enfants rencontreront les outils des peuples du monde et comment distinguer leur son pour la rumeur et se familiariser avec la culture musicale de la Russie et d'autres pays.
Caractéristiques:
· Bases de la musique Certificats: Notes et durabilité, Rhythm, Taille de l'horloge, Genres de chansons, Hauteur des sons, etc.
· Connaissance avec des groupes d'instruments folklorques et symphoniques, ainsi qu'avec les particularités du folklore des peuples du monde.
Titre: Encyclopédie musique classique
La série "World Interactive"
Année de sortie: 1997
"Encyclopédie de la musique classique" ouvrira devant vous le monde le plus énorme et le plus fascinant des classiques musicaux..jpg "align \u003d" gauche "largeur \u003d" 187 "hauteur \u003d" 156 src \u003d "\u003e informations sur le disque sont présentées dans Quatre chapitres: articles, excursions, chronologie, quiz. Les articles sont divisés en plusieurs catégories. Dans la section "Composants"environ 280 articles biographiques inclus dans la plupart des cas Liste complémentaire des œuvres de base et un portrait d'un compositeur.
Travaux "(plus de 200 articles) inclut des informations sur le plus oeuvres célébres Répertoire classique: Contenu des opéras et des ballets populaires, des programmes de symphonie bien connue de compositeurs russes et étrangers, l'histoire de la création de romans et de cycles de chansons, de piano joueurs et de travaux orchestraux. La section est illustrée par des fragments audio.
Instruments" vous présentera, grâce à l'animation, avec la structure des instruments de musique et les principes de la récupération sonore. La section "Artistes" est d'environ 120 articles sur des chanteurs et des musiciens célèbres des XIX-XX siècles illustrés par des fragments audio. Sections "Genres" et "Epoch" Parlez de l'émergence et du développement de différentes formes et directions de musique classique tout au long de l'histoire de son existence.
Encyclopédie "-" Dictionnaire ". Environ 500 termes musicaux rencontrés dans des articles sont collectés ici.
DANS "Chronologie" Présenté les événements les plus importants de la culture musicale au cours des dernières et demi mille ans.
https://pandia.ru/text/80/127/Images/image046_5.jpg "alt \u003d" 27940 "align \u003d" gauche "largeur \u003d" 227 "hauteur \u003d" 321 src \u003d "\u003e Genre: cours pratique
Année de sortie: 2009
Âge: 8-14 ans
Ce cours facilitera la navigation dans le monde de la musique diversifié et changeable. Toutes les classes sont construites sous forme de multimédia moderne. Le matériau est offert de manière intéressante et fascinante et non seulement des discussions sur les genres musicaux, les styles et les directions, mais enseigne également l'écoute et la compréhension de la musique. Dans des articles encyclopédiques, vous pouvez en apprendre beaucoup sur les auteurs et les interprètes d'œuvres musicales. Des exercices interactifs et des simulateurs originaux et passionnants vous aideront à apprendre à écouter et à entendre la musique de divers moments et peuples. Avec l'aide du dictionnaire intégré, vous trouverez facilement non seulement des termes musicaux spéciaux, mais également dans une alphabétisation. Dans la "salle de musique", vous pouvez écouter plus de 100 fragments d'œuvres musicales de styles différents et de différents interprètes.
Le cours pratique permet d'écouter les œuvres musicales, comparez l'exécution différente d'un travail, fabriquez indépendamment un orchestre et un ensemble, étiez-vous dans la sélection des mélodies. Le journal de réalisation vous permettra de voir clairement les résultats de travailler avec le cours et vos vrais succès dans la compréhension de la musique.
Le cours pratique "apprendre à comprendre la musique" vous aidera:
· Rejoindre la culture musicale mondiale;
· Développer une rumeur musicale et un sentiment de rythme;
· Apprenez à parler avec confiance de la musique, discutez des œuvres musicales;
· Se sentir à l'aise à tout concert;
· Démontez des dizaines de genres musicaux, de styles et de directions;
· Sentiment d'humeur musicale et d'intonation;
· Comprendre le système de termes musicaux;
· Comprendre les caractéristiques de la musique instrumentale, symphonique et vocale.
Le cours pratique "apprendre à comprendre la musique" contient:
· 18 classes pratiques;
· 40 Exercices interactifs et simulateurs;
· 160 médiathèque;
· 15 phrases vidéo;
· 145 Audiofragments;
· 200 Articles biographiques encyclopiques;
· 350 Termes et concepts dans le dictionnaire;
· 170 Tests et tâches de test.
Sujets pratiques
Leçon 01. Langue de musique
Leçon 02. orchestre symphonique
Leçon 03. Musique vocale
Leçon 04. Romance russe
Leçon 05. Musique instrumentale
Leçon 06. Musique pour orchestre symphonique
Leçon 07. Musique et genres dramatiques en musique
Leçon 08. Musique Earth and Heaven
Leçon 09. Musique de la Renaissance
Leçon 11. Majesté Viennoise Classic
LEÇON 12. Monde anxieux du romantisme
Leçon 13. Musique étrangèreXx siècle
Leçon 14. Les origines de la musique folklorique russe
LEÇON 15. Musique spirituelle russeXviii siècle
LEÇON 16. Âge d'or de la musique russe
Leçon 17. Traditions et innovation de la musique russe
Basé surfORMATION B. "École de musique pour adultesCatherine Zabonok."Lyate trois directions:
classique
estrade
narodi
Sessions individuelles:
Vocals: académique, pop, folk
Piano / synthétiseur
Guitare / guitare électrique
Violon / Elektroscripka
Bonne affaire (Solfeggio)
Littérature musicale
Cours de groupe:
Bonne affaire (Solfeggio)
Chant choral
Ensemble chantant
Composition (musique écrivante)
Littérature musicale
Cours éducatifs:
chanter de zéro
chanter belle
entrer à l'université
chanter professionnel
Spécialités:
ensemble d'artistes
artist Chora
tête de l'ensemble
chef de Chora
À la fin de l'année scolaire le concert de rapport des discours des enseignants et des étudiants sur lesquels des diplômés Un certificat est attribué à la fin de «l'école de musique pour adultes Catherine Zabonok».
Programmes:
1. Regarder des notes.
C.il estmusiquetout aussi facilecomme des livres.
Courslignes d'alphabathes de mouvement ou Solfeggio pour adultes Cela peut avoir lieu dans le groupe et individuellement. Le programme des classes comprend des cours de préavis théoriques et pratiques, le développement de l'audition et de la coordination entre l'audition et la voix(Méthode spéciale d'entrer dans les notes). Développement de la compétence d'un record de note de tout média audio et vidéo -dictées musicales (Notes d'enregistrement ). Après avoir passé un cours d'ordinateur portable (Solfeggio), vous pouvez enregistrer des mélodies populaires et des hits modernes, sans l'aide d'un enseignantsur des notesdémontrer des travaux vocaux ou instrumentaux, recordou comprendrevos compositions. Butuny Notation va progressivement commencerdevient clair, compréhensible pour vous.
Les cours sont détenus parmanuels B.V. Kalmykov, G.A. Frykin, Solfeggio somnogolosye et B.V. Kalmykov, G.A. Frykin, "Solfeggio" à deux cheveux.L'avantage de ces manuels est qu'ils sont collectés par les 7e grades de l'école de musique pour enfants, que vous maîtrisez 1 an!
Mercidivision en groupes
2. Chant académique solo.
Le programme comprend la formulation de la respiration de chant selon la méthode d'un Strelnikova, déclaration du vote sur les méthodes et méthodes de l'auteur VV Eleelianova, l'ensemble de Riggs, le développement de l'articulation, la diction, l'amélioration de la coordination entre l'audition et la voix (voix à la musique), développement de timbre, de flissidité et de vote. Le développement vocal contribue à la performance de Vocalizis N. Vakkay, F. Abta, I.Vilinskaya. Vous obtiendrez une connaissance de la structure de l'appareil vocal, de l'hygiène vocale, découvrez l'effet du chant sur la santé humaine, d'obtenir une pratique pittoresque.
Dans l'école de musique pour adultes Catherine Zabonok, passez souvent vocalecours de maître. Un médecin médecin vient à l'école régulièrement pour inspecter l'état des ligaments vocaux des étudiants.
Droitele chant favorise le bien bien-être : La pression est normalisée, le massage des organes internes survient, les bronches et les poumons sont nettoyés, le tonus musculaire augmente et, par conséquent, l'humeur augmente et que le ton de la vie globale augmente et grâce aux pratiques de concerts, les étudiants consacrent à l'expérience. gagné *.
3. Solo pop chantant.
La variété des votes est effectuée après la fin de la phase de formulation vocale classique. Pour Pop, ainsi que pour les types de chant académiques et extrêmes, il y a une base de voix et de respiration. Le chant pop implique une formation d'un microphone et d'une performance à la phase de concert *. Chaque enseignant de l'école possède des techniques de copyright uniques. Les chansons de votre version peuvent être écrites sur notre studio d'enregistrement pour votre portefeuille de musique.
* Le premier concert 3 mois après le début de l'apprentissage
4. Ensemble chantant
Le programme de formation vise à développer une voix (voix possible niveau initial ), la formulation de la respiration vocale, le développement de l'audience (dans l'ensemble de l'audience se développeplus rapide parce que vous devez garder votre note (fête) exactement quel que soit quoi d'autre), Développementartistique, expressivitépersonnalité, pratique de concerts actifs, enlèvement des pinces personnelles, en conséquenceliberté chantant.
Un programme de formation de chant d'ensemble comprend division pargroupesConformément au niveau de formation musicale: formation (à partir de zéro), concert (amants), professionnel (professionnels).
Le programme de formation comprend des spectacles de concert dans les clubs de Moscou (Glastonberry, Doolin House, O Connells, le club A.Kozlova, etc.) Un système de formation musicale piégé vous permet de développer progressivement de bons musiciens qui peuvent rivaliser avec des professionnels. Ensemble Chant est le programme le plus complet, qui inclut la performance de la respiration et du vote, de la formation de la danse, de la divulgation des acteurs, de travailler dans l'équipe de personnes partageant les mêmes idées, le développement d'autres qualités professionnelles de l'artiste de l'ensemble.
5. Chant académique choral.
Le programme comprend des exercices respiratoires, rythmés, dickening, intonationnels et vocaux visant à développer des audiences et des votes. Dans le processus d'apprentissage, le participant de la collective chorale acquiert la connaissance des bases de la maîtrise de la musique, améliore les données vocales, répond à de nouveaux termes de choeur, apprend à chanter dans l'équipe, acquiert une expérience panoramique, reçoit le concept d'hygiène vocale, la structure de la structure de l'appareil vocal et l'effet de chanter sur la santé humaine.
Le programme de formation implique des activités de concerts actifs:participation aux festivals choraux russes et internationaux choraux, chantant dans les temples de Moscou, participation à des événements urbains.
Deux fois par an, le choeur se produit sur de grands sites: Kremlin Palace, Hall du Congrès, théâtre de musique de chambre nommée d'après B. Pokrovsky.
Merci division en groupes, les notres programme de formation Il est conçu pour les nouveaux arrivants et les amants.
6. Outil (piano, violon, guitare)
Le programme de formation est divisé en: exécution solo (jeu en solo) et une classe de boutique de concert (jeu sur un outil avec des chanteurs ou avec des instrumentistes: piano et violon, piano et guitare, piano et flûte i.td)
7. Tête de l'ensemble
Le programme d'apprentissage des adultes comprend plusieurs disciplines: formulation vocale (Vocal solo), certificat de musique (Solfeggio), chantant dans un ensemble académique ou pop, des notes de lecture (voix et dans l'instrument), pratique, pratique pédagogique dans l'ensemble.
8. Tête de Chora
Le programme d'éducation des adultes comprend plusieurs disciplines: formulation vocale (Vocal solo), certificat de musique (Solfeggio), chantant dans un choeur académique, notes de lecture (voix et outil), pratique de la conduite pédagogique dans la chorale.
9. Guitare classique
La formation de guitare a lieu sur un programme d'auteur unique.
La plupart des débutants jouent de petits essais déjà aux premières professions.
Le jeu de guitare intensif consiste en 10 leçons.
Vous avez la possibilité de vous inscrire à un programme d'apprentissage approfondi de trois à huit ans.
Nous nous préparons à l'admission à la musique du profilage.
Un programme d'apprentissage de guitare approfondi avec les enfants et les adultes dirige un enseignant hautement qualifié de «l'école de musique pour adultes», le lauréat de la compétition des enseignants et la concurrence des programmes pédagogiques de l'auteur à Moscou.
Tatyana Lvovna Murashko
Technologie d'utilisation de programmes de musique informatiques et de jeux dans la pratique des travaux avec des enfants
Utilisation de la technologie
L'ordinateur
Programmes de musique et de jeu
DANS Travail de pratique avec des enfants.
Connexion étroite entre musique et technologie - un peu plusqu'un fait intéressant. Musique C'est une réflexion disponible les technologies, dont l'amélioration élargit en permanence des fonds expressivité musicale.
Technologie informatique musicale- Domaine de connaissances très jeune et dynamique. Elle est à la jonction entre technique et artFournir aux personnes à des outils constamment améliorés pour la créativité, l'apprentissage et la recherche scientifique. Sur le technologie informatique musicale En tant que domaine de recherche, il existe de nombreux regards différents, ce qui leur permet de classer
c'est comme un système de connaissances qui combine l'informatique, l'ingénierie sonore, la pédagogie et musicisme.
En train de développer technologie informatique de musique audio Il est engagé dans un nombre important professionnels:
V. Belunsov, D. Dubrovsky, E. Trussov, etc. Dans leur arsenal, ses sites Internet, des livres et des magazines contenant une grande quantité d'informations sur logiciels d'ordinateuroh, les publicités travailler avec des matériaux sonores et musicaux sur l'ordinateur, méthodes de distorsion d'un objectif avec travailler avec des matériaux sonores et musicaux et.
Considérant la pertinence du problème utilisation des ordinateurs
ternir technologies pour travailler avec des enfants, on peut noter que dans monde moderne le progrès technique développe très activement, chaque jour de plus et nouveau les technologies. Un homme moderne est ajusté et s'adapte sous le tempo qu'aujourd'hui, il dicte aujourd'hui. Presque toutes les familles modernes ont à la maison un ordinateurQui peut profiter non seulement des membres de la famille des adultes, mais aussi des enfants.
Les institutions préscolaires modernes comprennent la pertinence de la mise en œuvre la technologie informatique dans l'éducation des enfants d'âge préscolaire.
L. A. Léonova dans le livre "PRESCHOOLER I. un ordinateur» a demandé combien de longs petits enfants peuvent effectuer des tâches pour l'ordinateur sans fatigue excessive. Avec une organisation l'ordinateur Classes avec petit enfants Il est nécessaire de prendre en compte leurs capacités individuelles.
À l'Institut de la physiologie de l'âge de l'Académie d'éducation russe, l'auteur était développé Exigences d'hygiène de base pour les cours sur l'ordinateur:
1 durée maximale jetable travail sur l'ordinateur ne doit pas être spécifié plus au dessous de:
Pour les enfants de 6 ans -10-15 minutes;
Pour les enfants de 5 ans -7- 10 minutes;
Pour les enfants de 6 ans appartenant au groupe de risque par un état de vue, -10 minutes;
Pour les enfants de 5 ans appartenant au groupe de risque à l'état de vue, -7 minutes par jour.
2 pendant la journée, pas plus d'une occupation est autorisée utilisant un ordinateur.
Vendredi pour faire ordinateur indésirable. Il est expliqué par le fait que performance L'enfant est déjà chuté de jeudi et vendredi, il y a une forte baisse en raison de la fatigue hebdomadaire accumulée.
Dans le processus le travail des enfants sur l'ordinateur Il est important de faire attention aux caractéristiques de la communion de l'enseignant et des enfants. Il convient de noter que sans impact émotionnel, il est impossible de former et d'éducation
enfants. L'attitude des enfants à l'occupation proposée évolue et son efficacité augmente considérablement. Quand un adulte à l'aide de descriptions figuratives, des histoires ou des images réveille une imagination émotionnelle chez un enfant. À l'âge préscolaire
la crique et les étudiants plus jeunes manifestent très clairement la relation de processus émotionnels et cognitifs, ces deux domaines les plus importants de son développement mental.
Programmes informatiques de musique contiennent des tâches fascinantes pour les enfants d'âge préscolaire, lors de l'exécution de laquelle l'enfant rencontre son son instruments de musique, apprend à reconnaître les sons, à les reproduire et à se combiner dans des mélodies, à déterminer le caractère, le style. Rythme travaux musicaux, développe musical et capacités créatives et autres après le match l'ordinateur Pédagogue et enfants vont ensemble et partagent leurs réalisations et leurs impressions, et parlent également de ce qu'ils ont appris pendant le match.
Ainsi, la mise en œuvre des données la technologie Actuellement pertinent et intéressant pour les enseignants d'établissements d'enseignement préscolaire. Contenu programmes de jeu de musique informatique vise à se développer chez les enfants d'une large gamme capacités musicales, comme un sentiment de rythme, LADA, développement mémoire musicale, mouvements de danse, définition sonore instruments de musique et autres.
Histoires intéressantes, héros drôles et drôles, design lumineux et esthétique font ces programmes de jeu informatique Attrayant pour les enfants.
J'aimerais noter que pour l'activité réussie des enseignants dans ce domaine, chacun de nous est important de comprendre que seules des connaissances approfondies, des observations permanentes de enfants et leurs succès, amélioration de votre pédagogique, professionnel et technique compétence contribuera à la solution des tâches de l'éducation et du développement polyvalent de la personnalité de l'enfant, la formation des fondations de son artistique et culture musicale du développement musical, capacités de création et de communication, ainsi que la capacité de vivre dans un espace d'information moderne avec utilisation de la technologie informatique.
Publications sur le sujet:
Adaptation des programmes d'éducation générale pour l'éducation musicale dans la pratique de l'éducation inclusive
Adaptation des programmes d'enseignement général pour l'éducation musicale dans la pratique de l'éducation inclusive. C'est dans l'enfance que, et une petite période aussi petite, comme une enfance préscolaire, est aménagée ce qui détermine à de nombreux égards.
Signaler "Technologie d'utilisation des jeux éducatifs mathématiques à Dow" Les années d'enfance préscolaire sont des années de développement mental intensif et l'émergence de nouvelles fonctionnalités mentales auparavant absentes.
En utilisant des programmes informatiques tout en éliminant le sous-développement général du discours Les activités de la parole sont la meilleure expression de la nature sociale de la psyché humaine. Le développement normal du discours est effectué grâce à.
Utilisation de technologies de soins de santé et de gibier dans la pratique pédagogique La préservation complète de la santé mentale et physique des enfants d'âge préscolaire est une tâche prioritaire qui se tient devant moderne.
Guzel Mustayev
Programme de jeu "Kaléidoscope musical"
Institution autonome municipale du district soviétique
"Centre "Constellation"
Occupation ouverte
Kaléidoscope musical
"Leçon moderne musique dans le cadre du GEF LLC»
Effectué: MUSTAYEV GUZEL MACHE
Enseignant d'éducation supplémentaire
Aliments: Artistique et esthétique
Matière: Kaléidoscope musical
Type de classes: Thématique de musique
objectif: Créer des conditions pour la participation des enfants dans musiqueMoustache.
Tâches:
Éducatif:
Résumez la connaissance des enfants gagnés dans le processus dans le processus musiqueactivités expérimentées;
Améliorer le chant de choeur de chorale;
En train d'identifier le niveau connaissances musicales
Développement:
Promouvoir le développement de l'activité créative des enfants, de l'intelligence, de l'attention, de l'ingéniosité, des compétences de jeux instruments de musique.
Éducatif:
Contribuer à l'enrichissement du monde spirituel des enfants, de les éduquer musical, goût artistique et esthétique;
INTERNET INTERNET K musique et dessins animés;
Promouvoir le développement des compétences de la communication et de la créativité collective des enfants;
Résultats prévus:
Personnel:
Les élèves auront la préparation et la capacité d'auto-développement et d'auto-éducation fondées sur la motivation pour la formation et la connaissance; Compétence communicative dans la communication et la coopération avec les pairs; Sentiments éthiques de la bonne volonté de la réactivité morale émotionnelle.
Métapeur:
Enrichissement de la perception du monde environnant. Vivre impressions musicalesIls vont exploiter la capacité d'analyser, comparera, résumer, établira une relation musique musique et films(dessin animé)
Matière:
Maîtriser les connaissances O. instruments de musique, lettres notables, maîtrise jouer des instruments de musique, capacité d'évaluer et d'analyser composition musicale.
Équipement pour enseignant:
Vidéo - matériaux;
Moyens techniques - ordinateur, projecteur, microphones, système acoustique;
musical Équipement - synthétiseur;
musical Outils - Bruit (tambourin, maracas, triangles, xylophone, cliquet, cloches, cuillères);
Polycopié (Notes, tracts)
Activités:
Audience musique
Regarder des vidéos - matériel
Travail de choeur vocal
Travailler avec le instruments de musique.
Méthodes et techniques:
Observation
Utilisation de la vidéo - matériel
Analytique
Pratique
Visuel
résultat attendu:
Appliquer les compétences interrogées dans la pratique - l'orchestre organisera, reconstruire les rebous et Énigmes musicales, connais des chansons familières des dessins animés.
Niveau d'exécution: Bien. Les étudiants évaluent de manière indépendante leurs réalisations. L'enseignant soutient émotionnellement l'enfant. L'atmosphère est sympathique.
Structure occupation
(Les enfants entrent dans la classe sous musique de dessin animé, "Du sourire")
(Tables pour trois équipes sont placées dans la classe)
Bonjour les enfants!
(Les enfants saluent)
Je vous demande de diviser et de prendre des positions
(Les enfants sont divisés en équipes et occupent leurs tables)
- Musique Des dessins animés ne sont pas simplement familiers de l'intonation de l'enfance, ils sont très proches du cœur et donc de tels parents. Pour vous, j'ai préparé une sélection spéciale où les épisodes les plus lumineux de dessins animés dans lesquels des échantillons sont surprenants musique. Grâce à eux, vous êtes heureux de profiter de la belle parcelle, de rencontrer vos personnages préférés et, bien sûr, d'écouter les œuvres populaires de compositeurs domestiques.
Et donc, nous commençons notre voyage passionnant. Pour commencer, nous devons proposer le nom des équipes, mais de sorte que c'était nom de musique.
(Les équipes se rencontrent et proposent le nom)
Nous accueillons notre première équipe et souhaitons leur bonne chance!
Bienvenue à la deuxième équipe et souhaitez-leur bonne chance!
(Les enfants disent le nom de l'équipe, le clap de repos)
Et enfin, nous accueillons l'équipe numéro trois et nous souhaitons bonne chance!
(Les enfants disent le nom de l'équipe, le clap de repos)
Comme vous le savez, tout jeu commence par un échauffement.
Faisons vous gars des énigmes très durs
Devinez, ne pas yaw, dans une réponse amicale de choeur!
1. Avec moi, il est facile d'aller, je m'amuse avec moi
I et Krikun, I et Buyan, je sonne rond. (tambouriner)
2. mouvement un arc lisse, en leur joie et sourire,
Il sonne un motif rêveur, jouant doucement. (violon)
3. Les jeunes de différents pays dansent de manière célèbre. (accordéon)
4. Kohl a pris un très zealo pour le jeu. (Piano)
5. Cet outil a des cordes et une pédale,
Sans aucun doute, c'est une bague, c'est noir. (piano)
6. Il regarde - frère de Bayan, où s'amuser, là-bas et il
Je ne suggérerai pas. Qu'est-ce que c'est?. (accordéon)
(Entraînement - Numéro de diapositive 3)
Quels sont les puits! Alors que le jury compte des points, nous descendons et ensuite notre tâche "sur quoi musical L'outil a joué nos personnages dessins animés "
(1 tour - diapositive n ° 4-12)
(Chaque équipe sonne la question, puis écoutez comment cet outil sonne)
(Ici, vous pouvez attirer des enfants plus âgés, des clowns "Majeur" et "Mineur", dans le jeu du jeu, ils peuvent faire musical Énigmes et équipes d'aide dans des concours)
Énigmes musicales:
1. Quelle clé n'ouvre pas la porte? (clé de sol);
2. Quelle note est mise dans la soupe? (sel);
3. Sur cinq fils est un troupeau de Ptah? (Remarques);
4. Sept gars sur l'échelle ont joué des chansons (Remarques);
6. Cela ressemble à un hochet, seulement ce n'est pas un jouet. (maraca).
("Énigmes - diaporama №13)
Quels sont les puits! Comment nous connaissons bien les dessins. Ceci me rend heureux.
Eh bien, et avec cela, nous avons giclé avec vous, et maintenant nous regardons à nouveau sur l'écran, la tâche suivante est appelée. "Devinez quelle mélodie est cryptée"
(À la discrétion de l'enseignant, vous pouvez distribuer des ballons à tout le monde. Dont l'équipe gonfle plus vite. Ou, par exemple, rythmer pour l'inflation. Le rythme peut être représenté sur un tableau sous la forme de tout élément ou notes.
Une part forte d'une part faible d'une part faible
par example: –
Si les enfants ne sont pas familiers avec le rythme, l'enseignant peut montrer où fort, et où se trouve une part faible et une promenade, puis les balles peuvent être gonflées. Ou montrer un quart, deux huitième. Aussi se promener au début.)
Et nous, nous, nous ne sommes pas seulement en compétition, qui gonflent plus vite, nous avons fait un exercice de respiration et vous pouvez désormais chanter en toute sécurité)
(Chaque équipe reçoit une tâche de deviner quelle chanson de la bande dessinée est cryptée. Après que les enfants devinent, les équipes chantent 1 contre et chorus. Pour que les enfants ne soient pas fatigués, vous pouvez danser et chanter près de nos lieux).
(2 Tour - Diapositive n ° 14-25)
Formidable! Comme vous répondez et convivial. Aucune équipe n'abandonne et se bat pour des points! Eh bien, jusqu'à ce que notre jury consulte, nous allons à la compétition "Expert musique»
Concurrence "expert musique"
1) Quel était le nom de l'héroïne d'un conte de fées, qui, pour la première fois, frapper la balle, fascinait le roi et le prince avec sa merveilleuse chanson? Qui est cette chanson?
2) Quelle est la musique préférée. Outil Karabasa Barabas (Trompette)
3) quelle fleur a nom de musique? (Cloche)
4) Quel est le nom du meilleur et la principale chose qui a appelé tout le monde à vivre dans l'amitié et l'harmonie? (Léopold)
5) Quel outil peut permettre de faire des trous? (Dadue)
6) Quel est le nom de la profession d'une personne qui effectue des chansons? (Chanteur)
7) Quel est le nom de la chanson qu'ils chantent avant le coucher? (Berceuse)
8) La profession d'une personne qui écrit musique? (Compositeur)
9) Nommez la chanson principale de notre pays. (Hymne)
10) Quelle chanson mama-chèvre a chanté pour que la porte ouvre sa porte? (Chantant la chanson)
11) Nom instrument de musiquequi joue un gène crocodile? (Harmonique)
12) Nommez le premier note musicale. (Avant que)
(Expert musique - diaporama №26)
Qu'est-ce que tu es génial!
Pas fatigué? Nous avons chanté et dansé, et maintenant, nous apprenons ce que musical Outils que vous connaissez.
(Musical Outils - diapositive №27, ici, dont l'équipe va lister les outils plus rapidement)
Eh bien, maintenant les équipes, appelez-moi, s'il vous plaît, quel est l'outil supplémentaire et pourquoi?
(Les enfants répondent et disent pourquoi cet outil est superflu)
(Restez excédent - diapositive №28)
Et donc ma chérie, vois, tu es fatiguée, joue avec toi un peu?
(Réponse des enfants - Oui)
Ensuite, allez au tour suivant!
(3 Tours - Les équipes tirent le lot, peuvent être faites de différentes manières, juste des feuilles, des phantas, enlevez des notes avec un nouveau moulin ou, par exemple, une fleur, c'est déjà à la discrétion de l'enseignant. J'ai fait des notes. À l'arrière des notes a été une danse écrite, que vous devez décrire l'équipe)
Concurrence - Danse
1. Danse de petits canetons
2. Danse de petites cygnes
3. Waltz de chien
(Les élèves se lassent de rester assis et ils l'ont vraiment aimé)
(Concours-danse - diaporama №29)
Dansé, ri, reposé. Tant que nos points de jury comptent, nous allons au tour suivant. Et relâcher à l'écran. Notre héros de musiqueEn apprenant que nous avons un jeu aussi amusant s'est enfui de vos dessins animés, et maintenant je ne peux pas y retourner, laissez-moi les aider avec vous! Aider?
(enfants répondent avec joie - oui)
Nous regardons l'écran.
(4 - Tour. Sur l'écran décrit des images de dessins animés. Allumez les passages des chansons. Les gars doivent deviner quelle caricature cette chanson).
(Sonnerie droite - Diapositive n ° 30-31)
(Les tracts donnent à la Commission, ils vérifient)
Chers experts, résolvons d'autres énigmes.
1. Une chanson sur la façon dont l'hélicoptère a été apporté pour un cadeau d'anniversaire. ("Genes de crocodile de la chanson" (Laissez courir maladroitement)
2. Song of the Holiday, qui est rencontré de larmes dans les yeux. ("Jour de la victoire")
3. Chant de deux volailles couleur différente. ("Deux oies gaies")
4. Chanson sur la façon de marcher bien avec des amis et chanter des chansons. ("Pas ensemble ensemble")
5. Fille de chant qui portait une coiffe brillante ("Song Cap Song")
6. Une chanson sur le transport qui roule vers une nouvelle aventure. ("Chariot bleu")
7. Chant des chaussures d'hiver portées. ("Feutre des bottes")
8. Chanson après des dessins animés sous lesquels tous les enfants vont se coucher. ("Les jouets fatigués dorment")
9. Une chanson sur un garçon en bois qui a changé son alphabet au billet de théâtre. ("Buratino")
10. Chant du conifère, qui est froid. ("Petit arbre de Noël")
11. Chant de l'animal flottant sur la glace. ("Mammont & chanson")
12. Une chanson sur une grosse mère, qui ne donne pas d'animal gris au repos ( "Will et sept chats")
(Chaque équipe est posée alternativement une question)
Si vous avez dans chaque équipe, il y a des élèves qui savent diplôme musicalEnsuite, vous pouvez donner une autre tâche « Rus musical» . Dans mon équipe, il y avait des enfants connaissant des notes et je leur ai donné la tâche suivante.
Et maintenant, j'ai chaque équipe à distribuer rus musical, Insérez les mots et retentissez le texte.
(Rebus - Numéro de diapositive 32)
Eh bien, les gars, notre programme musical, vient à la fin et la dernière tâche est de jouer sur instruments de musique.
(Les gars aiment vraiment jouer)
Qui souhaite participer, s'il vous plaît sortir.
(J'ai utilisé des documents vidéo "Dans le champ de bouleau se tenait. Orchestre de bruitoù le motif rythmique avec des outils est représenté)
(Orchestre - diaporamique №34-35)
(À ce stade, le jury peut compter des points)
(J'ai tout compris, je voulais très bien participer. Seuls les outils ne l'avaient pas assez pour tout le monde. Si vous avez la possibilité, il est préférable de fournir, pour tous les outils, car les enfants sont offensés. Si vous avez le temps, vous pouvez Partager tous les participants).
Quel merveilleux nous avons eu l'orchestre! Que pensez-vous les gars, sur quels instruments à vous jouent maintenant? Quels outils avons-nous rencontré aujourd'hui?
(Les enfants répondent à quels outils et disent qu'ils sont bruyants)
Une fois qu'ils sont du bruit, comment pouvons-nous appeler notre petit orchestre correctement?
(Réponse des enfants - Orchestre de bruit)
Droite! Ce sont des outils de bruit et vous pouvez également appeler folk.
Qu'est-ce que vous aimez tous, je suis très heureux que vous connaissiez nos dessins animés, nos héros et bien sûr un répertoire de chansons.
Maintenant, fournissez le mot à notre jury.
(J'ai préparé les feuilles estimées à l'avance, j'ai acheté des certificats et des prix)
(Le jury va, merci pour le jeu des participants, indique le nombre de points et donne donc aux diplômes qui, comme vous le souhaitez, vous pouvez 1,2,3 sièges, peut-être une première commande, ici à la discrétion de l'enseignant ou du jury)
Et je pense qu'il a gagné dans notre jeu « Kaléidoscope musical» Amitié!
Comment est votre humeur?
(Réponse des enfants)
Et qu'avez-vous aimé le mieux en classe?
(Les enfants donnent leurs réponses)
Que pensez-vous, avez-vous trouvé quelque chose de nouveau?
(Les enfants donnent leurs réponses)
Très bon mon cher! Et maintenant disons au revoir! Au revoir! À de nouvelles réunions!
(- Au revoir)
Professeur de samoénalyse: La leçon est passée au mode de dialogue d'un enseignant d'apprentissage. L'atmosphère est créative, amicale, joyeuse. Les enfants ont activement participé à l'auto-analyse et à la connaissance du sujet. Dans le processus musique-Food activités résumaient les connaissances acquises dans des classes. Révélé le niveau de préparation et de connaissance des enfants. Préparation et capacité d'auto-développement et d'auto-éducation fondées sur la motivation pour la formation et la connaissance; Compétence communicative dans la communication et la coopération avec les pairs; Sentiments éthiques de la bonne volonté de la réactivité morale émotionnelle. Les élèves ont reçu de l'expérience impressions musicales, creuser la capacité d'analyser, comparer, généraliser, établir la relation musique et activités visuelles musique et films(dessin animé).
L'amour des dessins animés commence à un jeune âge et beaucoup de gens le conservent tout au long de la vie. Quel est le secret d'une telle constance? Les dessins animés sont gentils, drôles, touchant des histoires qui sont parfois remplies de mystère et de magie. Ils sont clairs absolument toute personne et ont fascinant et des proches à chaque parcelle de cœur. Charme spécial de ce genre donne musiqueCe qui peut être non seulement dans les compositeurs modernes, mais aussi des classiques. Tel familier et proche de nombreuses mélodies qui enchantent le public des premiers sons ne sont que renforcées par les effets émotionnels des dessins animés. Parfois, les compositions classiques sont tellement organiquement intégrales dans la parcelle qu'il semble qu'ils soient spécifiquement écrits pour lui, si minces et clairement ils transmettent des pensées, des sentiments des héros et de l'atmosphère générale. Il n'y a pas de secret à cela - c'est juste un pouvoir incroyable. musique.
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Comment apprendre plus vite comment créer de la musique si vous êtes complet 0. La bonne stratégie en formation.
Bonjour, c'est à nouveau le projet FL Studio Pro et Paul Wallen. Aujourd'hui, j'ai pensé depuis longtemps sur le sujet pour une nouvelle vidéo et j'ai compris que j'oublie souvent une particule importante de mon public et c'est le plus débutant et comment il est difficile de commencer, être dans l'ignorance où commencer et non Voir même une carte d'itinéraire claire de Full 0 à de cet artiste qui allume le coeur avec de la musique ...
Donc, maintenant très important, pour quelqu'un d'inhabituel, le plus informations ouvertes Sur quels domaines et la chose la plus importante dans quel ordre et leur attention de payer chacun, il est nécessaire de passer une personne qui souhaite atteindre des hauteurs dans la production musicale (et le genre n'est pas important ici, cette carte sera universelle.
Et que ce soit aussi votre carte mentale pour que l'avenir vienne de temps en temps, même lorsque tout se passe bien dans l'apprentissage et que vous grandissez, vous avez pu vérifier et vous adapter votre chemin.
Il y a sept sphères de production musicale dans laquelle vous devez absorber dure au moins les bases de la base et toutes seront difficiles dans la connaissance, bien, peut-être à l'exception de la première, et avec 2 sur 7 facultatif, c'est-à-dire que vous ne peut pas le comprendre normalement, mais mieux si vous comprenez cela.
Voici comment et où vous êtes important de vous déplacer:
Comment apprendre à créer de la musique sans perdre de temps:
1) Quelques physiciens judicieux comme la base souhaitée
Vous travaillerez avec le son et comme une unité de base forte, croyez-moi très important de comprendre la physique la plus simple de certains paramètres au son. Le son a un volume, car nous vivons dans une époque stéréo, il y a un panorama, et le troisième paramètre le plus important du son est la hauteur de la tonalité (et c'est une hauteur).
Comment fermer les trucs de base ici: Juste pour voir une ou plusieurs vidéos sur la théorie de la physique sonore ou sonore, et cette zone est la plus simple pour la compréhension et beaucoup plus conscientes du programme scolaire.
2) Comment travailler dans votre séquenceur.
Cela inclut la logique de votre séquenceur, un attrait et une orientation efficaces dedans et la possibilité d'utiliser ses outils principaux et bien sûr au moins certains plugins.
Comment comprendre votre séquenceur et ses possibilités d'au moins 50% - soit de regarder des morceaux d'entraînement sur YouTube, soit d'obtenir un parcours vidéo à part entière ou une formation, ce sera beaucoup plus utile et ferme ce problème - si vous le pratiquez constamment. , et pas seulement reporter après avoir étudié. Un tel parcours est également dans notre arsenal si c'est intéressant. Avec lui tu peux dire
3) harmonie et rythme
Ici, il commence une zone très responsable et obligatoire en plein compte de ses fondations. Ici, un débutant rencontre le fait que tous les dessins, écrits dans le rouleau de piano, peuvent être considérés comme mélodieux et agréable au sens musical. Qu'il y a du fret et de la tonalité et de la sorte autour d'eux dans la création d'idées et de mélodies. Et que le rythme et la capacité de la rendre intéressant dans certains moments peuvent renforcer la perception de votre idée.
Voici la formation vidéo stricte du Conseil (leçons ou cours) avec une pratique instantanée dans le rouleau de piano ou sur le clavier MIDI et vous aurez certainement un moment de clics, la prise de conscience dont il est toujours si de temps après avoir cliqué sur "Oh ici ça marche avec ces toutes notes. " Après le plus et pratiquement suffisamment suffisant pour la musique de danse, les fondations de plusieurs années que vous avez tous des ticks rempliront vos connaissances plus en profondeur de copeaux en harmonie et même du rythme.
Il est également possible pour votre première acquisition sous la forme d'un clavier MIDI ou de drumpad, car de telles choses facilitent considérablement la création de la musique et de la formation naturelle pour la compétence de l'harmonie et du rythme.
- 4) arrangement
Comment savoir que tout est déjà passé, créer des outils et des échantillons de musique de tambour et de composition?
Ici, nous nous sommes approchés des plus difficiles et dès que vous comprenez la base de l'arrangement de tout genre (en fonction des genres de la fondation, vous serez légèrement différent dans les nuances) Vous comprendrez que chaque mois est de trois mois si Vous continuez à écrire de la musique - vous en apprendrez de plus en plus, et ce processus avec une expérience semble ralentir dans cette reconnaissance de la nouvelle, mais en réalité - la compétence de l'arrangement que nous apprenons toutes nos vies et ne peut pas être entièrement saisie et passer le gourou.
Aucun musicien ne sait même la caractéristique la plus expérimentée qui ira à la partie suivante de la chanson, s'il a esquissé le premier, même Hans Zimmer a parlé, je n'ai aucune idée de la façon de commencer et de continuer l'idée, je me suis assis et essayez d'écrire .
La seule façon d'aller mieux dans l'arrangement, c'est plus d'écriture de musique, mais il existe un rappel très utile qui accélérera de nombreuses fois de formation pratique, c'est une analyse des compositions que vous aimez dans un genre similaire, une analyse détaillée de tout Cela se produit avec des outils (harmoniquement, rythmiquement et si l'utilisation de cela, en tapant suffisamment d'expérience, vous pouvez expérimenter audacieusement et entrer vos règles et vos puces dans l'arrangement.
N'oubliez pas que ce domaine de la production musicale est que nous étudions toute notre vie en tant qu'artistes.
Ici, vous rencontrerez également le fait qu'il existe un groupe de plugins, des synthétiseurs qui sont en quelque sorte les sons plus corrélés avec votre genre et généralement comme vous, il est conseillé de se familiariser avec les dirigeants de ce marché (j'ai fait un Vidéo avec un tel haut, ce sera ici dans l'indice, mais il vaut mieux regarder cette vidéo à la fin et aller plus tard)
Aussi, probablement avec des arrangements plus complexes, vous arriverez au fait que vous semblerez peu de ressources de votre PC et vous aurez besoin d'une mise à jour décente du processeur, et peut-être tout le fer. Bien sûr, la musique nécessite des investissements.
5) Réduction et traitement
En créant de la musique et en mettant en œuvre divers outils dans l'arrangement, tout à la face finale que quelque chose ne sonne pas si propre, quelque chose n'est pas si serré, le son est spécifiquement si différent de ce que nous entendons de nos idoles.
L'image comprend des outils de mélange et de traitement pour obtenir un flux de son brisé, volumétrique et dense de votre composition. Et il est fait pour la plupart en utilisant le fonctionnel de base du mélangeur (faders de volume et panorama) et les plug-ins égaliseurs, des compresseurs, des effets spatiaux et de nombreux autres plugins) et de nombreux autres plugins) et à un seul but de traiter une ou Plus d'outils qu'il a donné à tous les myckers ce qui est requis. Le résultat final est bien sûr clarté et la densité de l'écoulement global du son.
Je comparais ce domaine en connaissances avec l'arrangement, bien que je conseille toujours plus d'essayer de poursuivre l'arrangement, puisque une sélection d'outils plus réussie peut vous éviter d'un tas de manipulations inutiles.
Mais la réduction est difficile dans son développement, uniquement à cause du nombre de situations uniques et problèmes possibles en mélange. Même sur l'étude des fondations et de la résolution des principaux conflits dans le son, vous apprendrez toujours beaucoup de nouvelles choses dans ce domaine des personnes qui sont plus susceptibles d'être, par exemple. Ici, bien sûr, la formation vidéo, mais avec une analyse auditive sensible et le développement de l'audience de génie sonore sur la reconnaissance des différences subtiles du son.
À ce stade, et quelqu'un fera face à un peu plus tôt avec le besoin d'équipements décents sous la forme carte son, Surveillez les écouteurs ou les moniteurs de studio et au moins une sorte de décoration de la pièce pour ces moniteurs.
6) Maîtrise (facultatif)
Ce processus est différent des informations qui, tout d'abord, c'est le traitement d'un flux commun exceptionnellement réduit de l'audio de votre composition, cela se fait sur l'assistant correspondant du bus sur le mélangeur, comme les plug-ins similaires similaires par Les types sur ceux que nous utilisons lors de la lecture, seules les manipulations sur eux seront aussi détaillées que détaillées et soignées, car l'objectif principal de la maîtrise est de donner la composition du format souhaité et du volume nécessaire aujourd'hui, ainsi que Identifier ses lacunes, éliminez-les, + Trouver ces caractéristiques que nous pouvons faire mieux.
Tout le monde a sa propre opinion, mais c'est une maîtrise professionnelle, comme je le pense ne peut rien faire, puisque l'équipement nécessaire sous la forme de non-moniteurs bon marché et d'une salle de surveillance préparée pour qu'ils entendent des pièces réelles.
Ce processus est facultatif en maîtrise, car si vous souhaitez être publié sur l'étiquette, alors sur de nombreuses étiquettes pour vous rendre votre ingénieur de maîtrise et accueille votre piste sous le format d'étiquette. Votre objectif, respectivement, de haute qualité.
Un autre point peut être fait de la maîtrise préalable à domicile si nécessaire, simplement en faisant des ajustements dans le spectre de fréquence de la composition et de procéder à optimiser les normes RMS de votre genre.
Il est d'avis qu'il est préférable de tourner plus et plus propre que de corriger beaucoup sur l'assistant, et d'une part, elle a lieu.
7) Marketing et promotion de la musique.
La capacité d'étendre vos compositions comme une étape de la Summary de la journée dans les activités du musicien.
Pas tout à fait, mais partiellement une étape facultative, peu importe la manière dont vous irez une étiquette ou une auto-promption, vous devez être entendu, ou des étiquettes graves, puis des auditeurs, ou à la fois votre auditoire d'auditeurs. Ici, la chose la plus importante aujourd'hui est de garder notre social. Réseaux et écriture de musique unique dans votre style, depuis nulle part, sauf sur Internet, vous ne serez pas visible et que si vous êtes unique.
Il est nécessaire d'étudier cela, mais de comprendre que vous avez d'abord besoin de maîtriser tout ce qui précède, la musique et le contenu sont les principaux et primaires, les détails du marketing seront plus tard beaucoup plus tard, ce que vous devez faire maintenant pour créer et organiser notre social Les réseaux et reconstituent constamment leurs œuvres, rien d'effrayant qu'ils ne sont toujours pas «pas très», la critique vous rendra mieux et mieux c'est toujours mieux!
Et je vous souhaite tout le meilleur - voyez-vous dans les vidéos suivantes!
