Dans cette leçon, vous apprendrez à créer l'effet de la peinture à l'huile dans Photoshop. Je vais essayer d'expliquer tout autant que possible pour même les nouveaux arrivants qui ont ouvert la première fois le programme gonflé.
L'image ci-dessus montre l'effet que nous allons créer dans cette leçon. Si vous souhaitez obtenir un résultat plus avancé, comme ci-dessous dans la capture d'écran, je propose d'essayer mon action.
Nous aurons besoin de travail. Photo. La photo de la leçon est payée, mais vous pouvez télécharger les archives avec des options alternatives ou prendre votre photo.
Préparation du document
Étape 1
Pour commencer, ouvrez la photo avec laquelle nous allons travailler. Va Fichier - Ouvrir. (Fichier - Ouvrir), nous trouvons sur l'ordinateur le fichier souhaité et cliquez sur le bouton Ouvrir. Ensuite, vérifiez les paramètres du document:
- La photo doit être en mode RVB, 8 bits / Channel (bit / canal). Pour vérifier, allez au menu Image - mode. (Mode image).
- Pour obtenir un résultat qualitatif, la taille de l'image est préférable de prendre en 2000-3500 pixels de largeur / hauteur. Pour vérifier, allez Image - taille de l'image (Image - taille de l'image).
- La photo doit être une couche d'arrière-plan. Si ce n'est pas le cas, allez COUCHE - NOUVEAU - Fond de couche(Couche - nouveau - fond de la couche).
Étape 2.
Si dans l'étape précédente, vous avez changé la taille du document, puis sur le panneau Fenêtre - histoire. (Fenêtre - Historique) En bas, cliquez sur le bouton sous la forme d'une caméra pour créer un nouvel instantané. Cliquez ensuite sur la cellule vide à gauche de l'image capturée pour déterminer la nouvelle source de la brosse d'archivage.
Étape 1
Nous allons maintenant traiter directement de créer l'effet. Ajouter un nouveau calque COUCHE - NOUVEAU - COUCHE (Couche - une nouvelle couche) et appelez-les "de gros détails".
Étape 2.
Activer Outil de brosse d'histoire de l'art (Y) (Brosse artistique archivale). Sur l'installation du panneau supérieur Surface (Diamètre) pour 500 pixels, Tolérance. (Tolérance) - 0 pixels et Style. (Style) - sur Serré long. (Long comprimé). Cliquez ensuite sur le bouton droit de la souris sur le chemin de fonctionnement, nous sélectionnons une brosse douce dans le menu ouvert, installer Taille (Taille) sur 20 pixels et peignez toute la photo.
Veuillez noter que le détail de résultat dépend de la taille de la brosse. Ce que c'est moins, plus les articles seront tirés.
Étape 3.
Créer un nouveau calque COUCHE - NOUVEAU - COUCHE (Couche - nouvelle couche) et appelez-la "Détails moyens".
Étape 4.
Activer Outil de brosse d'histoire de l'art Taille (Taille) sur 10 pixels et peignez toute la photo.
Étape 5.
Ajouter un masque noir
Étape 6.
Maintenant, dans la barre d'outils, cliquez sur le carré de couleur et dans la fenêtre. Pipette à couleurs. (Sélection des couleurs) Choisissez la couleur noire (# 000000). Activer Outil Pinceau.
Veuillez noter que le masque de couche est sélectionné sur le panneau de calque. Si vous avez fait un frottis supplémentaire, vous pouvez restaurer la zone souhaitée si vous passez à la couleur blanche de la brosse. Noir - Hides, Blanc - Restaure.
Aussi pendant le fonctionnement, ajustez le diamètre des glands pour travailler plus soigneusement des détails fins. Pour redimensionner rapidement, utilisez les touches [et].
Étape 7.
Créer un nouveau calque COUCHE - NOUVEAU - COUCHE (Couche - nouveau - couche) et appelez-les "petits détails".
Étape 8.
Activer Outil de brosse d'histoire de l'art (Y) (Brosse artistique archivale). Nous laissons tous les paramètres qui étaient à l'étape 2, ne changent que Taille (Taille) sur 5 pixels et peignez toute la photo.
Étape 9.
Ajouter un masque noir Couche - Masque de couche - Cacher tout (Masque de couche de couche - masquer tout) pour masquer tout le contenu de la couche.
Étape 10.
Choisissez maintenant une couleur noire (# 000000), activez Outil Pinceau. (B) (brosse), choisissez une brosse douce et effectuez les zones où vous souhaitez économiser plus de détails.
Créer un effet de gaufrage
Étape 1
Cliquez sur Ctrl + Alt + Shift + E pour créer une copie séparée de toutes les couches visibles. Ensuite, Ctrl + Maj + u pour décharger la couche résultante.
Étape 2.
Va Filtre - Stylize - Emboss (Filtre - stylisation - gaufrage). Installer Angle (Angle) pour 135 degrés, Hauteur (Hauteur) - sur 3 pixels et Montant. (Effet) - de 200%.
Étape 3.
En haut du panneau Calques, nous allumons le mode de superposition de cette couche sur Lumière forte (Lumière forte).
Félicitations, c'est ainsi que ressemble au résultat final:
L'image ci-dessus montre l'effet que nous avons créé dans cette leçon. Si vous souhaitez obtenir un résultat plus avancé, comme ci-dessous dans la capture d'écran, je propose d'essayer mon action.
Avec l'aide de l'action, vous ne pouvez créer qu'un effet réaliste de la peinture à l'huile dans Photoshop. Vous avez juste besoin d'ouvrir une image dans le programme et de lancer l'action. Tout le reste du travail qu'il fera pour vous! En conséquence, vous obtiendrez un résultat multicouche facile à installer à votre goût.
Aussi en action comprenait 10 variations de couleur et 5 textures pour la superposition sur la photo. DANS rouleau spécial Vous pouvez voir les instructions détaillées pour utiliser l'action.
Étape 1: Conversion d'une couche d'arrière-plan en un objet intelligent
Il existe deux façons d'appliquer n'importe quel filtre à une couche, y compris le filtre à peinture à l'huile. Le premier d'entre eux est le filtre statique habituel, ce qui signifie que l'application du filtre, nous ferons des modifications irréversibles constantes dans les pixels de la couche.
Une autre solution consiste à appliquer le filtre sous forme de filtre intelligent, ce qui enregistre les paramètres de filtre et le rendra complètement modifiable (cette méthode est appelée non destructive et elle est toujours meilleure, car les paramètres de filtre peuvent être modifiés et même le désactiver temporairement ou sucer.).
Alors, ouvrez la photo d'origine dans Photoshop, ouverte (si non ouverte) du panneau du calque, notre photo est maintenant une couche d'arrière-plan, cliquez sur la couche d'arrière-plan avec le bouton droit de la souris et sélectionnez la chaîne "Convertir à l'objet intelligent" (convertir objet intelligent). À la suite de laquelle l'objet SMART est apparu à partir de la couche d'arrière-plan, nous nous disons l'icône située dans le coin inférieur droit de la miniature de la couche:
La couche d'arrière-plan est convertie en un objet intelligent.
Étape 2: Sélection du filtre "Peinture à l'huile ..." (peinture à l'huile ...)
Cela commence de la manière habituelle. À travers l'onglet Menu principal, le filtre -\u003e Stylisation -\u003e Peinture à l'huile (filtre -\u003e Stylize -\u003e Peinture à l'huile).
Noter. Dans mon assemblée Photoshop, le filtre pour une raison quelconque n'est pas traduit, le nom et l'interface sont laissés en anglais.
Cela ouvre la boîte de dialogue Filtre. Dans Photoshop CS6, la boîte de dialogue a occupé tout l'écran, mais maintenant dans la version CC, la fenêtre est beaucoup plus petite et convient parfaitement au reste de l'interface. Au début, il y a une fenêtre d'aperçu et sous les différentes options pour contrôler l'effet de la peinture à l'huile, nous considérons tous maintenant:
Boîte de dialogue Filtrer "Peinture à l'huile ..." (peinture à l'huile ...)
Fenêtre d'aperçu
Le filtre offre la possibilité d'afficher son acte en temps réel directement dans le document, mais ce n'est pas toujours pratique, par exemple, si l'image d'origine est grande et non placée sur une échelle de 100% dans le moniteur.
Heureusement, la fenêtre d'aperçu en haut de la boîte de dialogue Filtre nous donne un moyen simple de visualiser et d'analyser les sections d'image de l'échelle de 100%. Bien sûr, seule une petite partie de l'image correspondra à l'aperçu, mais vous pouvez facilement vous déplacer sur les sites souhaités, simplement en appuyant sur la place du document. que vous voulez voir.
Lorsque vous survolez la souris sur l'image, vous verrez que le curseur a changé sa vue d'un petit carré qui représente les limites de la fenêtre d'aperçu. Cliquez simplement sur l'endroit où vous souhaitez voir que vous souhaitez inspecter. Ici, j'ai cliqué sur la zone entre les bottes de fleurs jaunes et roses:
Aperçu dans la fenêtre de filtrage sur une échelle de 100%.
DROITE Dans la fenêtre Aperçu, il existe un pointeur sur le niveau de zoom actuel, par défaut, il est installé à 100%. Pour changer l'échelle d'affichage, utilisez les icônes "plus" et "moins".
Et enfin, l'option "View" (aperçu) à droite de la fenêtre active / désactive l'aperçu dans le document lui-même. Que ce soit ou non pour voir que nous prévisuons l'effet de la peinture à l'huile dans l'image elle-même. Inclure également / désactiver l'aperçu dans le document que vous pouvez appuyer sur P.
Paramètres brosses
Les paramètres de filtre de la boîte de dialogue sont divisés en deux parties principales. Dans la première, les réglages de brosse sont situés: stylisation (stylisation), propreté, échelle (échelle) et détail à poils. Ces paramètres que nous utilisons pour configurer divers aspects des frottis.
Les paramètres de la brosse sont inférieurs aux paramètres d'éclairage qui définissent la direction de la source de lumière, ainsi que le contraste total de l'effet.
Nous allons commencer par la prise en compte des paramètres de brosse. Mais avant de continuer, assurez-vous que l'option "éclairage" (éclairage) est activée (une coche est incluse dans la case à cocher). La raison en est que, sans effets de lumière, nous ne pourrons pas voir nos traits de peinture huileuse. De plus, lorsque l'option d'éclairage est activée, augmentez la valeur du paramètre Shine, ce qui ajuste le contraste des frottis, de sorte que vous puissiez voir clairement les coups de pinceau dans l'image. La valeur n'a pas besoin d'être trop grande, 2,0 convient parfaitement. Cependant, il n'est nécessaire que maintenant de trouver plus facilement de savoir comment fonctionne les paramètres de brosse. Nous détaillons que nous examinons les paramètres de l'éclairage plus tard et nous reviendrons maintenant aux paramètres de la brosse.
Stylisation (stylisation)
Le premier paramètre de la brosse est la stylisation (stylisation). Il définit le style des coups de pinceau, allant du franc brut sur l'installation la plus basse à un mouvement très lisse à des réglages maximaux. C'est ainsi que le document ressemblera si vous faites glisser le curseur de stylisation vers la gauche, à la valeur la plus basse (0,1). Comme vous pouvez le constater, la "stylisation" minimale fait des traits arrondis, à peu près décrits, la photo est donnée une vue détaillée:
Filtre "Peinture à l'huile avec une valeur minimale du paramètre" stylisation "(stylisation)
Comme l'ampleur de la "stylisation" augmente, les frottis sont lissés et allongés. Et si vous déplacez le curseur jusqu'à ce qu'il soit laissé à la valeur maximale de 10, le document aura le formulaire suivant:
Effet en utilisant la valeur maximale de "stylisation".
Pour mon image, je choisirai quelque chose de moyen, je pense que cela conviendra à la valeur 4. La valeur, bien sûr dépend de la photo source.
Voici ce que mon dessin ressemble à 4:
L'effet avec la valeur de "stylisation", égale à 4
Propreté)
Le deuxième réglage de la brosse est "propreté". Elle contrôle longueur Les coups de pinceau, allant de courts et intermittents à des réglages faibles et se terminant par des frottis de longues pâtes à des valeurs élevées. Les coups courts font une image de plus de textural et détaillé, tandis que les longs traits lui donnent une vue moins détaillée et plus lissée.
Voici à quoi ressemble le document quand traîné sur le curseur gauche "propreté"
L'effet obtenu par curseur "propre" monté sur 0.
Et ce type de document à la valeur maximale de la "pureté":
Image avec "propreté" installée sur 10.
Je pense que pour cette image est longue, les traits floueux conviennent mieux, mais avec la valeur maximale de "pureté", elles sont trop longues. J'aimerais retourner un peu plus de détails. Nous réduisons donc la valeur de réglage jusqu'à 7. Pour votre image, il peut mieux approcher à la fois l'autre valeur.
Échelle (échelle)
Nous avons donc appris que le réglage de la "stylisation" (stylisation) contrôle la douceur des frottis, tandis que "la pureté" (des lignes de nettoyage) contrôle leur longueur. Le troisième réglage, "échelle" (échelle), contrôle la taille (ou l'épaisseur) de la brosse elle-même. Utilisez des valeurs à faible échelle pour des brosses minces, étroites ou des valeurs plus élevées pour de grandes brosses plus épaisses.
Je baisse la valeur "échelle" jusqu'à sa valeur minimale (0,1). Au look des traits les plus bas, comme si elles étaient dessinées avec une brosse très mince. Veuillez également noter que, puisque les pinceaux minces, en règle générale, utilisent moins de peinture, nous ne voyons pas un soulagement prononcé de la peinture sur la toile:
L'effet à la valeur «échelle» la plus basse.
Voyons maintenant ce qui va arriver si vous faites glisser le curseur vers l'extrémité opposée, augmentant la balance à la valeur maximale (10). Les frottis sont devenus beaucoup plus épais, comme si une grosse pinceau était utilisée. Et, étant donné qu'une brosse plus nombreuse a été utilisée, le soulagement des frottis sur la toile est plus prononcé par rapport à une pinceau mince, que nous avons utilisée précédemment:
L'effet avec la valeur maximale "échelle".
Informations de détail à poils
Quatrième réglage de la brosse contrôle les rainures laissées par la brosse à poils. Aux valeurs de rainure inférieure, faiblement prononcées et douces, devenant plus profondes et plus prononcées que la valeur de réglage augmente.
Je vais réduire la valeur "Informations sur la poitrine" à la valeur minimale (zéro). Pour mieux voir l'effet, j'ai augmenté la portée du fragment d'image à 200%:
Il en résulte le paramètre "Détail de la poitrine" défini à zéro.
Augmentons le paramètre à la valeur maximale de 10. Les rainures deviennent beaucoup plus fortes et plus évidentes:
L'effet des détails à poils installés sur 10.
Bien entendu, les valeurs maximales et minimales des paramètres ci-dessus dans la pratique sont extrêmement rares. J'utilise les paramètres suivants pour votre image:
- Stylisation (stylisation) - 4
- Lignes de nettoyage - 7
- Échelle (échelle) - 7
- Informations sur les soies (Détail du poils) - 5
C'est ce que ma photo avec le filtre répertorié ci-dessus ressemble ci-dessus:
Résultat intermédiaire.
Paramètres d'éclairage
Sous les paramètres de la brosse se trouve une section avec des paramètres d'éclairage. Malgré le fait qu'il n'y en ait que deux (angle "et" scintillant "), ils jouent un rôle crucial dans la formation de l'effet de la transformation de photographies dans la peinture à l'huile. Avant de continuer à installer les paramètres d'éclairage, vous devez d'abord vous assurer que la case à cocher à gauche du mot "éclairage" (éclairage) est apposée.
Angle (angle)
Ce paramètre contrôle la direction de la lumière tombant dans l'image, qui affecte la direction des ombres et de l'éblouissement créé par les frottis de la peinture à l'huile. Pour changer la direction, cliquez sur Placer le curseur de la souris dans le cercle, maintenez le curseur et déplacez-le pour faire pivoter le disque. De plus, vous pouvez entrer manuellement les numéros de réglage de l'angle dans le champ de saisie. Par exemple, la valeur d'un angle de 90 ° correspond à la direction verticalement d'en haut, une valeur de 180 ° - la lumière arrive à gauche.
Dans mon cas, il y a un sentiment que l'image elle-même a une source de lumière qui vient du coin supérieur gauche, alors j'installe la valeur d'environ 135 °:
Appuyez sur le bouton gauche de la souris et déplacez le curseur à l'intérieur du cercle.
À titre de comparaison, cette image a été examinée à l'origine avant de changer l'angle d'éclairage, de retour lorsque la lumière est venue du coin inférieur droit. Faites attention à l'ombre et à l'éblouissement:
L'effet de la peinture à l'huile avec une lumière provenant du coin inférieur droit.
Mais ce qu'il s'occupe d'être tourné dans la direction du coin supérieur gauche. Ci-dessous, les fleurs blanches et jaunes ont perdu leurs détails de secours après avoir changé l'éclairage, tandis que d'autres, par exemple, une fleur jaune près du centre, est maintenant affichée plus en détail:
La même image après avoir déplacé la source de lumière vers le coin supérieur gauche.
Briller
Et enfin, l'option "Glitter" contrôle la luminosité de la source de lumière, qui affecte l'intensité des ombres et de l'éblouissement (peinture frottis, pas l'image réelle). L'installation de la "brillance" à la valeur la plus basse, zéro allume essentiellement la source de lumière à éteindre, donnant effet des espèces presque plates (ou plutôt sans effet).
L'augmentation de la valeur au maximum, dix, crée des ombres trop fortes et non naturelles et des reflets. Dans la plupart des cas, il est préférable de travailler assez bas, quelque chose d'environ 0,5 à 4. Ici, j'ai défini la signification du "brillant" à 2:
La valeur moyenne "paillettes".
Désactiver les options d'éclairage
Maintenant que nous avons examiné les options d'éclairage et et leur importance pour l'apparition totale des frottis, pourquoi ne pas désactiver l'éclairage? Mettez simplement, éteignez-vous pour voir les frottis! Pourquoi ne veux-tu pas voir des coups? Eh bien, avec des coups visibles, nous obtenons un effet de relief créé par les ombres et l'éblouissement du soulagement de la peinture sur toile. Désactivez l'éclairage lisse l'image, ce qui nous donne un résultat très propre, doux et lisse.
Pour éteindre la lumière, supprimez simplement la case à cocher de la même option (dans l'interface anglaise - éclairage). Cela ne fermez pas l'effet entièrement créé par la peinture à l'huile et ce résultat donnera ce résultat:
Filtre Fonctionnement lorsque l'option d'éclairage est désactivée.
Eh bien, enfin, lorsque vous configurez tout, pour utiliser le filtre et la fermeture de la boîte de dialogue, cliquez sur OK.
filtrer la peinture à l'huile dans Photoshop SS! Découvrez, étape par étape, comme un pinceau à l'huile de peintre et des options d'éclairage permettent de tourner facilement n'importe quelle photo dans le chef-d'œuvre d'huile!
Écrit avec Steve Patterson. Le filtre de peinture à l'huile a été présenté pour la première fois en tant que filtre officiel de Photoshop CS6. Mais pour une raison quelconque, il a disparu dans la sortie initiale de Photoshop CC. Heureusement, à compter de novembre 2015 met à jour le nuage créatif, la peinture de filtre à huile est retournée! Et bien que ce soit essentiellement le même filtre que dans CS6 (qui n'est pas mauvais), la version CC a maintenant une boîte de dialogue beaucoup plus petite et moins effrayante qui le rend plus facile à utiliser.
maintenant, je suis d'abord reconnu que je ne suis pas un artiste. Et si vous voyez quelque chose que j'ai essayé de dessiner, vous serez la deuxième qui reconnaît que je ne suis pas un artiste. Mais grâce à Photoshop et à son filtre à huile, je n'ai pas besoin d'être! Je peux toujours prétendre que je suis le prochain Vincent van Gogh sans aucune preuve réelle. Et bien que l'effet de Photoshop de la peinture à l'huile ne puisse tromper de courtiers d'art professionnels ni suspendre par le mur de la galerie, la transformation de l'une de vos photos dans la peinture à l'huile est encore très amusante et les résultats peuvent sembler très impressionnants.
Étant donné que le filtre à la peinture à l'huile a récemment été ajouté à Photoshop CC, vous voudrez vous assurer que votre instance sera blanchie avant de continuer, sinon le filtre peut ne pas être disponible.
voici une image que j'utiliserai, que j'ai téléchargée du travail:
Image originale.
et c'est ainsi que cela s'occupera d'appliquer le filtre à huile:
Effet final. Comment utiliser le filtre à huile
Étape 1: Conversion d'une couche d'arrière-plan en un objet intelligent
il y a deux façons que nous puissions appliquer un filtre de peinture à l'huile à notre image. On est comme statique. Filtre, ce qui signifie que nous ferons des changements constants dans les pixels de l'image. Autre - Filtre intelligent Ce qui garde l'installation du filtre sans la destruction et complètement modifiable. Il est toujours préférable de travailler dans Photoshop sans destruction, alors appliquez le filtre de peinture à l'huile comme filtre intelligent. Ainsi, nous pouvons facilement revenir en arrière et essayer différents paramètres jusqu'à ce que nous obtenions l'effet qui ressemble parfaitement.
Panneau de calque Affiche une photo sur la couche d'arrière-plan. afin de fixer un filtre à peinture à l'huile sous forme de filtre intelligent, nous devons l'appliquer à une couche normale A à Objet intelligentQue signifie que nous avons d'abord besoin de convertir notre couche d'arrière-plan en un objet intelligent. Pour ce faire, cliquez sur un petit icône de menu Dans le coin supérieur droit du panneau de couches:
Cliquez sur l'icône du menu du panneau de calque. choisir convertir à un objet intelligent Dans le menu qui apparaît:
Sélectionnez la commande "Convertir à Smart Object". il ne semble pas voir que quelque chose est arrivé à l'image, mais si nous regardons le panneau de calque, nous verrons un peu icône d'objet intelligent dans le coin inférieur droit de la couche esquisser. Cela nous permet de savoir que le calque est transformé avec succès en un objet intelligent:
Panneau de calque avec icône d'objet intelligent. Étape 2: Choisissez des peintures à filtre à huile
maintenant que notre couche est transformée en un objet intelligent, nous sommes prêts à appliquer un filtre à la peinture à l'huile. Grimper sur filtre Menu dans la barre de menus en haut de l'écran, sélectionnez stylisation et sélectionnez Beurre:
Nous allons au filtre\u003e Stylisation\u003e Peinture à l'huile. la boîte de dialogue Filtre de peinture à l'huile s'ouvre. Dans Photoshop CS6, la boîte de dialogue a occupé tout l'écran, mais maintenant dans la version Photoshop cc, il est beaucoup plus petit et convient parfaitement au reste de l'interface. Au début, nous disposons d'une fenêtre de prévisualisation et de diverses options pour contrôler l'effet de la peinture à l'huile, que nous rechercherons un instant:
Boîte de dialogue Nouveau filtre de peinture à l'huile dans Photoshop CC. Fenêtre d'aperçu
malgré le fait que Photoshop nous donne un aperçu de l'effet de la peinture à l'huile à l'intérieur de l'image elle-même, la plupart des images sont trop grandes aujourd'hui afin de s'adapter pleinement à l'écran de leur taille réelle. Cela nous permet de les naviguer à un niveau de moins de 100%, ce qui signifie que nous ne voyons pas tous les pixels de l'image, ce qui signifie que nous ne voyons pas une vision vraiment précise de ce que l'image ressemble.
heureusement, fenêtre d'aperçu En haut de la boîte de dialogue du filtre à huile, la peinture nous donne un moyen simple de visualiser et de vérifier les différentes zones de l'image sur ce niveau important à 100% de zoom. Seule une petite partie de l'image peut installer dans la fenêtre d'aperçu, mais vous pouvez facilement aller dans une autre zone, simplement en cliquant sur l'endroit où vous souhaitez vérifier.
lors du déplacement de la souris remorquant un curseur sur l'image, vous verrez un changement dans le curseur sur un peu carréqui dénote les limites de la fenêtre d'aperçu. Il suffit de cliquer sur l'endroit où vous souhaitez explorer. Ici, je clique sur l'une des fleurs jaunes:
Cliquez sur une autre section d'image. l'endroit où vous cliquez est ce que vous verrez dans la fenêtre de l'aperçu:
La fenêtre d'aperçu indique maintenant la zone où j'ai appuyé. Si vous regardez directement dans la fenêtre de l'aperçu, vous verrez le courant. escaladerinstallée 100% défaut. vous pouvez utiliser un plus et moins Les icônes des deux côtés de l'échelle pour le changer, mais en général, vous souhaitez laisser cela 100% pour la vue la plus précise:
Le niveau de mise à l'échelle de niveau actuel de la fenêtre d'aperçu, ainsi que les icônes «plus» et «moins» pour son changement. finalement, aperçu L'option à droite de la fenêtre contrôle si nous voyons l'aperçu de l'effet de la peinture à l'huile dans l'image elle-même (contrairement à la fenêtre de prévisualisation dans la boîte de dialogue). Dans la plupart des cas, vous souhaitez vous assurer qu'il est sélectionné (marqué) afin de voir un aperçu de l'image en temps réel, mais si vous souhaitez voir à nouveau l'image d'origine à tout moment, simplement décochez la case Aperçu. Vous pouvez facilement activer et désactiver l'aperçu en appuyant sur la lettre. P Sur le clavier:
Option d'aperçu. Paramètres brosses
maintenant que nous savons comment l'effet de la peinture à l'huile sera l'air, découvrons comment la créer réellement. Les paramètres de la boîte de dialogue sont divisés en deux cloisons principales. Tout d'abord, nous avons brosses Options (stylisation, propreté, échelle et détails à poils), que nous utilisons pour configurer divers aspects des coups de pinceau. Sous les paramètres du pinceau éclairage Paramètres (angle et paillettes) qui contrôlent la direction de la source de lumière, ainsi que l'effet de contraste total.
nous allons commencer par la prise en compte des options de pinceau. Mais avant de le faire, pour les besoins de cette leçon, assurez-vous que éclairage L'option est activée (activée). La raison en est que sans effets d'éclairage, nous ne pouvons pas voir nos coups de pinceau, ce qui vous permettra d'apprendre comment les paramètres du travail de brosse sont un peu compliqués. De plus, avec l'augmentation des options d'éclairage incluses briller La valeur (qui contrôle l'effet contraste) afin que vous puissiez voir clairement les coups de pinceau dans l'image. Vous n'avez pas besoin de le transformer trop haut. Je vais installer votre environ 2.0. Encore une fois, c'est juste qu'il est plus facile pour nous de savoir comment fonctionne les paramètres de brosse. Nous reviendrons plus tard aux options d'éclairage:
Assurez-vous que l'éclairage est vérifié, puis augmentez la brillance pour rendre les coups de pinceau plus perceptibles. stylisation
première version du pinceau stylisation. Il contrôle style. Des coups de pinceau, allant d'une vue de frottis au réglage le plus bas se trouve un parcours très lisse sur le réglage le plus élevé. Si vous faites glisser le curseur de stylisation vers la gauche à la valeur la plus basse (0,1):
Faites glisser le curseur de stylisation au niveau le plus bas. Cela ressemblera à votre image a été dessinée par une brosse à frottis sur toile, ce qui lui donne une vue rugueuse et détaillée:
Effet en utilisant la plus petite valeur de stylisation. lorsque la valeur de stylisation augmente, faites glisser le curseur vers la droite, vous commencerez à lisser les coups de pinceau. Et si vous faites glisser le curseur vers la droite à la valeur maximale de 10:
Augmentez la stylisation à la valeur maximale. vous créez les traits plus lisses:
L'effet utilisant la valeur de stylisation la plus élevée. pour mon image, je pense que quelque chose va mieux à travailler entre eux. Je vais aller avec la valeur 4. Vous pouvez détecter qu'une autre valeur fonctionne mieux pour votre image, mais ne vous inquiétez pas de l'obtenir parfaitement. Vous voudrez probablement revenir et reconfigurer des choses après avoir installé d'autres paramètres, car ils travaillent tous ensemble pour créer un effet courant:
Définition de la valeur de stylisation 4. c'est comme ça que mes coups de pinceau ressemblent. Avec plus de moyenne, la valeur de stylisation des traits a une combinaison agréable de douceur et de détail:
Valeur de stylisation effet 4. pureté
la deuxième version de la brosse pureté. Il contrôle longueur Des traits de la brosse, hésitant de la courte et intermittente sur l'installation la plus basse et du fluide au plus haut. Les coups de pinceau courts donnent la photo plus de textures et de pièces, et une vue de longue date et plus détaillée.
Je vais faire glisser le curseur de propreté à gauche à la valeur la plus basse (0):
Traînant le curseur de propreté à la valeur la plus basse. Cela me donne les coups de pinceau les plus courts:
Effet avec la pureté jusqu'à 0. Si je traîne le curseur de propreté, tout droit à la valeur maximale de 10:
Augmenter la propreté à sa valeur maximale. Je suis long, souffle liquide, entraînant un effet beaucoup plus propre et moins détaillé:
L'image avec propreté est installée sur 10. pour cette image, je pense que longtemps, les coups liquides fonctionnent mieux, mais avec une valeur de pureté maximale, elles sont trop longues. J'aimerais retourner un peu plus de détails. Je vais donc réduire la valeur à environ 7. Une autre valeur peut mieux fonctionner pour votre image:
Définition de la valeur de pureté 7. c'est à quoi ressemble le résultat. Il est important de garder à l'esprit que tous les paramètres de la boîte de dialogue Filtre de peinture à l'huile fonctionnent ensemble pour créer une apparence que nous voyons, ce résultat n'est donc pas ce que nous obtenons, disons, définir la valeur de pureté 7. La propreté contrôle un seul aspect de la photo (la longueur des coups de pinceau), mais ce sont toutes des options combinées qui créent un effet général:
Réduire la valeur de pureté à 7 raccourcit les coups de pinceau, renvoyant les objets. escalader
jusqu'à présent, nous avons appris que la stylisation contrôle la douceur des traits de la brosse pendant que la propreté contrôle sa longueur. Troisième option escalader, La gestion À cette vitesse ou alors épaisseur Le pinceau lui-même. Utilisez des valeurs à faible échelle pour des brosses minces, minces ou supérieures aux pinceaux plus épais plus épais.
je vais réduire la valeur de l'échelle à la valeur minimale (0.1):
Faire glisser la balance du curseur à gauche. À l'installation la plus basse, les mouvements ont l'air comme s'ils étaient tracés de brosse mince très mince. Notez également, puisque les pinceaux plus subtiles ont tendance à utiliser moins de peinture, nous voyons la côte mince de la peinture sur toile:
Effet à la valeur la plus basse. si vous faites glisser le curseur vers l'extrémité opposée, augmentez l'échelle à la valeur maximale (10):
Faire glisser la balance du curseur à droite. maintenant, les coups de pinceau sont beaucoup plus épais, comme si une grosse pinceau était utilisée. Et puisque les grandes pinceaux ont tendance à utiliser suite La peinture, une valeur d'échelle supérieure crée ce qui ressemble à des boules de peinture plus épaisses sur toile, contrairement à la couche mince, que nous avons vue précédemment:
Effet à la valeur d'échelle maximale. J'aime l'apparition de grandes pinceaux pour cette image, j'ai donc sauvé la valeur de mon échelle plutôt élevée, en laissant tomber de 10 à 7:
Réglage de l'échelle 7. voici le résultat:
Effet après la teinture de la valeur de l'échelle. Schenet détail
option de quatrième pinceau Schenet détail. Il contrôle pouvoir de rainure Créé dans la peinture par des cheveux dans la brosse. Avec des valeurs inférieures, les rainures semblent légères et douces, devenant plus fortes et plus prononcées que la valeur augmente.
Je vais régler un détail à poils au réglage minimum (0):
Faites glisser les poils Détail du curseur à gauche. pour faciliter la vue de l'effet, je vais augmenter l'échelle jusqu'à 200%. À l'installation la plus basse, très peu de détails sur les soies:
Le résultat avec un ensemble de détails de poils jusqu'à 0. mais si j'augmente l'option à la valeur maximale de 10:
Faites glisser le curseur des détails de la poille à droite. les rainures seront beaucoup plus fortes et plus évidentes:
L'effet avec une poils est défini sur 10. Je divise la différence et installe ma valeur des détails de la poitrine jusqu'à 5:
Installation de Détail des soies 5. c'est ainsi que mon effet de peinture à l'huile ressemble après l'installation des quatre paramètres de brosse:
L'effet est toujours. Paramètres d'éclairage
sous les paramètres du pinceau éclairage paramètres. Malgré le fait qu'ils ne sont que deux (angle et brillance), ils jouent un rôle important dans la manière dont l'effet global apparaît. Avant de pouvoir établir des options d'éclairage, nous avons d'abord besoin de les inclure, en vous assurant que drapeau À gauche du mot "éclairage" est sélectionné. Nous allons regarder pourquoi vous voudrez peut-être éteindre la lumière dans quelques minutes:
Cochez la case pour activer ou désactiver les paramètres d'éclairage. angle
la première des options d'éclairage, angle, La gestion direction La source de lumière sur la photo, qui affecte la direction de l'ombre et de l'éblouissement créé par la peinture. Pour le changer, cliquez simplement sur et faites glisser à l'intérieur du cercle pour allumer le cadran. Dans mon cas, l'image elle-même est une source de lumière, qui semble provenir du coin supérieur gauche, alors je vais faire pivoter l'angle pour lui adapter si proche que je peux. Quelque chose d'environ 135 ° devrait fonctionner:
Cliquez et faites glisser à l'intérieur du cercle pour changer la valeur de coin. À titre de comparaison, cette image a initialement regardé avant de changer l'angle d'éclairage lorsque la lumière venait du coin inférieur droit. Regardez les ombres et l'éblouissement:
L'effet de la peinture à l'huile avec une lumière provenant du coin inférieur droit. c'est comme ça qu'il s'occupe du coin tourne en haut à gauche. Certaines zones telles que des fleurs blanches et jaunes ci-dessous semblent perdre les objets après avoir changé l'éclairage, tandis que d'autres (par exemple, une fleur jaune au centre, affichent maintenant des informations plus détaillées:
La même huile de peinture après avoir déplacé la source de lumière vers le coin supérieur gauche. briller
finalement, contrôles de paillettes intensité Source de la lumière, qui affecte l'intensité des ombres et de l'éblouissement (peinture et non une image réelle). L'installation de la brillance à la valeur la plus basse de 0 désactive considérablement la source de lumière, donnant effet à un look très plat, tout en le tournant sur la valeur maximale 10 crée généralement des ombres et une trop forte éblouissement. Dans la plupart des cas, une valeur de brillance assez faible est la meilleure.
Si j'ai installé briller à une très faible valeur, quelque chose comme 0.5:
Faites glisser le curseur vers la gauche pour la faible valeur brillante. nous voyons les ombres et l'éblouissement dans la peinture l'air très doux et mince:
Les valeurs basse brillantes créent des ombres douces et des reflets. Si j'augmente la valeur brillante au milieu (5):
Augmenter la valeur brillante. l'intensité de la source de lumière augmente, créant un éblouissement et des ombres beaucoup plus fortes:
Les valeurs de brillance plus élevées fournissent une éclairage plus intensive. pour cette image, je vais installer ma valeur brillante d'environ 2,5, qui ajoute un bon nombre de pièces, sans faire de choses trop dures:
Installation de Shine 2.5. voici le résultat:
Effet après la réduction de la valeur brillante. Désactiver les paramètres d'éclairage
maintenant que nous avons examiné les options d'éclairage et à quel point ils sont importants pour l'apparition générale des coups de pinceau, pourquoi voulez-vous éteindre l'éclairage? Joliment simplement, vous allez l'éteindre lorsque vous ne voulez pas voir des coups de pinceau! Pourquoi ne veux-tu pas voir des coups de pinceau? Eh bien, avec des coups de pinceau visibles, nous obtenons un effet de relief créé par des ombres et des reflets, tandis que la peinture ressemble comme si elle est imposée au sommet de la canvas. Éteignant les lignes d'éclairage L'image, vous donnant un résultat très propre, doux et lisse.
pour éteindre l'éclairage, juste décochez la case principale. éclairage Option. Cela fait ne pas Cachez tout l'effet créé par le filtre à la peinture à l'huile. Il ne quitte que l'éclairage:
Éteignez les paramètres d'éclairage. Une fois que vous allumez l'éclairage, votre image semblera très douce et lisse. Pour la comparaison, c'est l'effet lorsque la lumière est sur:
L'effet avec les coups de pinceau est visible. et c'est ce à quoi on ressemble lorsque la lumière est éteinte. Il ressemble toujours à une image, car la plupart des détails de l'image source ont été lissés. Cependant, sans ombre et souligner l'article des coups de pinceau, nous avons beaucoup plus propre à regarder l'effet. Vous pouvez revenir aux paramètres de brosse et changer stylisation et pureté Valeurs si vous éteignez l'éclairage pour régler l'effet lisse. Dans ce cas, j'ai augmenté la valeur de la stylisation de 4 à 6:
L'effet lorsque la lumière est éteinte. Application Filtre à huile Peintures
Je vais allumer les paramètres d'éclairage et renvoyer la valeur de la stylisation à 4. Lorsque vous êtes satisfait de la manière dont la peinture à l'huile ressemble, appuyez sur D'ACCORD. Dans le coin supérieur droit de la boîte de dialogue pour la fermer et appliquer les paramètres:
Cliquez sur OK pour appliquer le filtre de peinture à l'huile. voici mon résultat final:
L'effet final de la peinture à l'huile. Ré-édition de la peinture à l'huile Filtre intelligent
Retour Avant que nous appliquions un filtre à peinture à l'huile, nous avons d'abord transformé la couche d'arrière-plan dans l'objet intelligent. Cela a permis d'appliquer le filtre comme filtre intelligent. Si nous examinons le panneau "Calques", nous verrons le filtre de peinture à l'huile indiqué comme filtre intelligent sous l'image.
l'avantage principal des filtres intelligents est qu'ils restent complètement modifiables. Si vous devez apporter des modifications supplémentaires aux paramètres du filtre, simplement double-cliquez sur l'icône Directement sur le nom "Huile". Photoshop ouvrira la boîte de dialogue Filtre de peinture à l'huile, dans laquelle vous pouvez apporter des modifications nécessaires:
Double-cliquez sur le filtre intelligent de la peinture à l'huile à tout moment pour modifier ses paramètres. et là nous l'avons! C'est comment utiliser les paramètres de la brosse et de l'éclairage dans le filtre de peinture à l'huile pour transformer facilement n'importe quelle photo dans la peinture à l'huile avec Photoshop CC! Consultez notre section d'effets pour plus de tutoriels d'effets Photoshop! Et n'oubliez pas que tous nos manuels Photoshop sont prêts pour
La transformation de la photo sur la photo est l'une des leçons les plus recherchées pour travailler avec des éditeurs graphiques. Les applications 2D modernes sont si parfaites qu'ils permettent de s'essayer comme un véritable artiste, même ceux qui ne savaient jamais bien tirer. Les curseurs, les cases à cocher et d'autres options pour les paramètres ne fonctionnent pas pire qu'une palette avec des peintures et des toiles.
L'une des confirmations de l'intérêt élevé des utilisateurs au sujet du dessin est l'apparition de la dernière version du filtre Photoshop Photoshop ("peinture à l'huile"), avec laquelle vous pouvez transformer l'image en une photo pour compter des secondes. Et en présence d'un adaptateur graphique moderne - en temps réel pour observer des changements contribuant dans la fenêtre d'aperçu. Cependant, comme tout autre outil, le filtre à la peinture à l'huile est imparfait. En particulier, il ne permet pas de contrôler séparément la taille et le caractère des frottis dans différentes parties de l'image. Par conséquent, d'autres méthodes d'obtention d'une image de la photographie restent pertinentes. Dans cet examen, nous examinerons à la fois la peinture à l'huile et trois autres moyens d'obtenir cet effet.
⇡ Utiliser le filtre de peinture à l'huile
La peinture à l'huile est l'un des nouveaux filtres Photoshop CS6, le moteur MGE) Motchen Moteur (MGE). Ce dernier utilise la technologie OpenGL et Opencl et permet d'accélérer sensiblement le résultat, de transférer une partie de l'opération sur le GPU. Cependant, contrairement à d'autres nouveaux filtres CS6, la peinture à huile fonctionne avec de vieilles cartes vidéo, mais dans ce cas, seules les ressources du processeur sont utilisées pour des calculs.
Pour plus de commodité, la commande pour appeler le filtre de peinture à huile est supprimée directement dans le menu du filtre.
Le filtre contient six curseurs: quatre d'entre eux sont liés aux paramètres de la brosse et deux pour régler l'éclairage. Sliders de stylisation ("stylisation") et détail à poils ("Informations sur les poils") sont conçus pour ajouter de contraste avec les coups de pinceau imitatés. Ils créent des limites de la lumière entre chaque courbe ou torsion et ainsi rendent l'effet plus prononcé. La différence entre les deux réglages est que le premier ajoute un effet chaotique supplémentaire dans un motif créé par des coups de pinceau et la seconde affecte le contraste.
Le curseur de propreté («propreté») permet de changer le détail de chaque brosse. Les valeurs élevées de ce paramètre correspondent au dessin avec une nouvelle brosse douce et à des valeurs basses, il est possible d'obtenir l'effet de dessiner une brosse déjà contaminée avec des poils de mercure - il y aura plus de "grains" dans le image.
En utilisant le paramètre d'échelle, vous pouvez en fait redimensionner la brosse.
En ce qui concerne les paramètres liés à l'éclairage, la direction angulaire ("à angle") détermine l'angle sous lequel la lumière mimale atteint la surface de la toile, qui affecte à son tour le contraste entre les frottis. Lors de la modification de l'éclairage, les frottis peuvent sembler lumineux ou, au contraire, sombre. Le paramètre Shine ("Glitter" définit la gravité globale de l'effet.
⇡ Transformation de la photo dans la photo à l'aide de filtres
Cette méthode de création d'une photo à partir d'une photo est intéressante en ce qu'elle vous permet d'obtenir un résultat complètement acceptable sans utiliser de brosse virtuelle. Le secret réside dans l'utilisation constante de filtres, qui, dans Photoshop, un grand ensemble.
Notez que les paramètres de filtrage seront différents pour les images avec une résolution différente, vous devrez peut-être les ajuster. Nous configurons des paramètres pour résoudre 1024x768.
Ainsi, après avoir chargé l'image d'origine dans Photoshop, utilisez la combinaison Ctrl + U pour ouvrir la fenêtre Hue / Saturation ("Tonalité de couleur / saturation"). Augmentez la saturation de l'image jusqu'à quarante cinq.
Ouvrez la galerie de filtres en le sélectionnant dans le menu du filtre. Allez au filtre de verre ("verre"). Étant donné que nous voulons obtenir une telle image qui est placée sur toile, définissez la texture du style de la toile dans ses paramètres (toile). D'autres paramètres doivent être sélectionnés en fonction de la résolution de l'image. Réduisez la distorsion en réglant la valeur inférieure du paramètre de distorsion («distorsion») et sélectionnez une petite valeur du paramètre de finesse («ramollissant»).
Cliquez sur le bouton Nouveau Couche d'effet ("Nouveaux effets de calque") au bas de la fenêtre de la galerie de filtres pour ajouter une couche supplémentaire pour l'utilisation du filtre.
Encore une fois, le filtre des traits inclinés ("coups inclinés"). Il imite les coups de pinceau appliqués à un certain angle. Pour la longueur de course) Paramètre, définissez la valeur 3 et la valeur du paramètre de netteté ("netteté") définissant la réduction de l'image de l'image.
Ajoutez une couche d'effet de plus à l'aide du même bouton de couche d'effet. Attribuez un filtre de peinture Daubs ("peinture à l'huile"). Paramètres de clé ici - Type de brosse (type de brosse). Dans ce cas, vous devez sélectionner le type de simple ("simple"), puis réduire la taille de la brosse à quatre et réduire la valeur de netteté ("netteté") afin que les frottis soient moins clairs.
Créer la dernière couche d'effet. Affecter un filtre Texturiseur ("Texturiseur"). Cela ajoute à l'image d'une texture de toile. Dans ses paramètres, sélectionnez le type de texture approprié - Canvas ("Toile"). Sélectionnez ensuite l'échelle de la texture (paramètre de mise à l'échelle) et son relief (paramètre de relief).
Le travail principal est terminé. Pour appliquer les filtres à l'image, cliquez sur le bouton OK. Il reste à faire plus clairement les frottis. Créez une copie du calque à l'aide de la commande CTRL + J. Sélectionnez la section de blanchiment de l'image de calque → Réglages → Désativation ("Image" → "Correction" → "Défense").
Maintenant, appliquez le filtre → Stylize → Filtre de gaufrage sur la couche supérieure ("Filtre" → "Stylisation" → "gaufrage"). Dans ses paramètres, réduisez la valeur du paramètre de hauteur ("hauteur") à une et la valeur du paramètre de quantité ("effet"), au contraire à 500.
Pour la couche actuelle, modifiez le type de mélange sur la superposition ("chevauchement"). Prêt!
⇡ "dessiné" peinture à l'huile
Mais une autre façon intéressante de transformer toute photo dans la peinture écrite par l'huile. Il est plus laborieux que d'utiliser le nouveau filtre de peinture à l'huile ("peinture à l'huile"), mais cela donne plus de possibilités de créativité.
Ouvrez l'image.
Créez un nouveau calque et choisissez l'outil de remplissage («Remplir»), remplissez-le avec blanc. Sélectionnez l'outil de brosse d'historique de l'art ("Brosse Art Archive"). Dans la palette d'histoire ("Historique"), définissez la source de la brosse d'historique ("Spécifie la source de la brosse d'archive").
Dans les paramètres de l'outil, sélectionnez une brosse pour dessiner une huile de 63 pastel à l'huile ("à l'huile de pâte large pastel") et dans la zone de la zone ("diamètre") spécifie la zone de distribution égale à trente.
Cliquez sur l'image du bouton droit de la souris et réduisez la taille de la brosse et tirez le calque. Plus la taille est petite, moins la taille du frottis et plus la photo sera détaillée sera la photo.
Appliquer un filtre → Scalen → masque non blindé ("Filtre" → "Amélioration" → "Supériature de contour") pour faire des traits plus expressifs. Augmentez la valeur du paramètre de quantité ("effet"). Enfin, appliquez le filtre Texturiseur ("Texturiseur") pour créer une illusion de toile. Dans Photoshop CS6 de ce filtre dans le menu Filtre, il n'y a pas de menu par défaut et on appelle la galerie de filtres ("Galerie" "Filtre"). Sélectionnez dans la liste de texture ("Texture") - Canvas ("Canvas") et, en se concentrant sur la fenêtre d'aperçu, sélectionnez les valeurs des paramètres de mise à l'échelle ("échelle") et de relief ("relief").
Maintenant, l'image ressemble à une peinture écrite par l'huile.
⇡ Peinture presque vraie dans Photoshop
La majeure partie de la formation de peinture dans Photoshop est basée sur l'utilisation d'une certaine séquence de filtres. Ces méthodes ont un inconvénient sérieux - ils sont souvent privés de l'individualité de l'artiste. Dans cette leçon, nous raconterons une méthode d'imitation de la peinture, qui créera une image unique et unique de tout type de la base de données de n'importe quelle photo.
Le secret de l'originalité des images obtenus à l'aide de cette méthode est que l'utilisateur lui-même apporte au hasard. Mais pour dessiner une image de cette façon, il n'est pas nécessaire de posséder le talent de l'artiste.
Ainsi, ouvrez l'image qui servira de base à la photo. Augmenter légèrement la taille de la toile. Pour ce faire, exécutez l'image → la commande Tableau de la toile ("image" → "Taille de la toile").
Exécuter Modifier → Définir la commande ("Définir le modèle"). Créez une nouvelle couche et remplissez-la avec de blanc à l'aide de l'outil de remplissage («Remplir»). Rendez-le un peu plus transparent en réduisant la valeur du paramètre d'opacité ("opacité") à 80%, de sorte que la couche supérieure a examiné l'image d'origine.
Créez un nouveau calque et surveille l'outil de timbre de motif ("timbre à motifs"). Dans la liste des échantillons de la barre d'outils, sélectionnez l'option enregistrée précédemment avec la commande de modèle de définition («définir le motif»). Cochez la case alignée («Alive») Pour le positionnement correct des frottis et de la case à cocher Impressionniste (effet) pour lui donner le style d'impressionnisme.
Choisissez l'une des brosses dans les paramètres d'outil de timbre de modèle ("timbre à motifs"). Configurez son profil à l'aide des configurations sur la palette de brosses ("pinceau"). Il est souhaitable que le profil ressemble à un frottis d'une brosse vraie - une trace de la villienne doit être bloquée et la texture de la toile doit être visible. Commencez à dessiner directement dans l'image, courts petits coups. Ils peuvent être fabriqués de manière totalement arbitraire, essayant de voir le profil de brosse sur chaque frottis.
En train de dessiner la photo, la taille de la brosse peut et même doit être changée. Dans ces zones de l'image, où le détail est faible, par exemple, où le ciel ou la mer peut être utilisé de gros pinceaux. Dans les mêmes zones où de nombreuses petites pièces, il est préférable de réduire la taille de la brosse d'occasion afin que les éléments de motif soient mieux marqués sur la toile.
Le processus de création d'une image occupe suffisamment de temps, car vous devez faire attention à chaque partie reconnaissable de l'image. Cependant, c'est ce "fait à la main" et fait une peinture réaliste. La position des frottis n'est pas accompagnée d'une description de certains algorithmes, c'est exclusivement le travail de l'artiste. Lorsque des taches lumineuses de l'image persistent, vous pouvez enregistrer le résultat.
⇡ Conclusion
Cet article discute de plusieurs façons d'obtenir une photo de la photo dans Adobe Photoshop, mais il existe de nombreux autres programmes dans lesquels un effet similaire peut être atteint. Parmi eux sont beaucoup et libres, tels que Fotosketcher. Ce programme propose plus de vingt styles de dessin, des peintures à l'aquarelle et des dessins au crayon avant de créer une image de dessin animé. Chaque style comporte plusieurs réglages, avec lesquels vous pouvez affecter l'apparence des "peintures" finies.
Malgré le fait que les moyens de fotosketchervent peuvent être rapidement obtenus un certain nombre d'effets artistiques intéressants, tous les mêmes dans ce type de programme, il n'y a pas assez de liberté pour mettre en œuvre des idées créatives. De nombreuses opérations sont effectuées selon le modèle et, par conséquent, le résultat est plus ou moins répété par les images obtenues précédemment. Donc, la Photoshop était, il y a et reste l'outil principal de l'artiste travaillant avec la peinture numérique.
..........
Cette leçon peut être faite dans n'importe quelle version de Photoshop.
Complexité- compliqué.
Chers amis, chers abonnés de mon journal!
Dans mes œuvres, je n'ai pas ajouté de filigrane (signature),
Depuis qu'il détruit l'image.
Mais s'il te plaît ,
N'utilisez pas mon travail et mes cours sur d'autres sites sans votre permission.
Si vous spécifiez un lien vers mon profil,
Je vous serai reconnaissant.
Téléchargez des brosses pour le travail:
(Cliquez sur l'image ci-dessous)
Aussi, aide pour vous, amis,
S'il vous plaît regarder, leçon vidéo de Bratskij Valentin.
..........
Dans le but de faire Effet de la peinture à l'huile Nous aurons besoin de deux images source:
Fond et image d'une fille.
Matériel de travail:
1. Créer un nouveau document.
Nous portons l'image de l'image pour travailler.
Étirer le fond avec une transformation libre
tout au long du document.
2. Se chevauchant et découpé de quelque manière que notre petite amie.
Nous transférons au travail et avons comme une capture d'écran.
3.CTRL + J-Créer une couche double-technologie.
Modifiez le mode de mise en page sur la lumière linéaire.
Sélectionnez le menu Filtre-Autre contraste de couleur ..
Noter. Valeurs de contraste de couleur
À votre discrétion, la principale chose est de faire face à votre fille
Il est devenu plus clair, contrastant.
Vous pouvez également appliquer le gain de filtre de la netteté - la netteté "intelligente" ..
4. Plus de toutes les couches ajoutent une couche de correction
Correction de la couleur sélective ..
Installer des valeurs.
Pour ma fille:
Rouge: violet (-100)
Jaune: bleu (-100), jaune (+100)
Vert: bleu (-100), jaune (+100)
Blanc: Jaune (-100)
Neutre: bleu (-20)
5. Conduisez dans les brosses papillon Adobe Photoshop du matériel pour le travail.
Créez un nouveau calque et dessinez des papillons, comme dans la capture d'écran.
Nous ajouterons une ombre et une lueur externe de couche de style bancbank.
6. Nous formons une couche de bébé - dans un objet intelligent.
Qu'est-ce qu'un objet intelligent que vous pouvez lire
Nous choisissons le menu du filtre-flou en mouvement ..
7. Calibrage sur un masque d'effet de filtre miniatures.
Nous prenons une brosse ronde noire douce, l'opacité est de 50%.
Nous effilons à certains endroits l'effet de flou sur les papillons.
8. Création d'une nouvelle couche et dessinez des étoiles.
Ajoutez également un style de couche une lueur externe.
Les valeurs exposent votre discrétion.
9. Dans la couche du téléviseur.
Ajoutez des couches de couche de couche de la lueur et de la course.
10.La la plupart des calques supérieurs
et appuyez sur la combinaison de touches CTRL + Shift + ALT + E-Impression de toutes les couches visibles
(ou faire juste l'union de toutes les couches visibles)
Ctrl + J-faire duplicata.
Appliquer l'image.
Nous commençons à dessiner notre image pittoresque.
Nous téléchargons dans Adobe Photoshop Brosses proposés au début de la leçon de téléchargement.
Choisissez un outil d'outil.
Choisissez parmi un ensemble de pinceau au numéro 795.
11.Les brosses. Exposez ce que vous êtes plus pratique pour,
À son travail, au début, j'ai mis la taille de la brosse 70%, l'intensité est de 40%.
Nous commençons à dessiner sur notre petite amie.
Tout d'abord, tirez sur la face de la fille.
Pendant le travail, la valeur d'intensité est réduite si nécessaire
Et les tailles du gland sont faits quelque part moins, quelque part plus.
Nous essayons de bouger avec un pinceau afin de respecter les principales directions de l'anatomie du visage:
Le long du nez, autour des yeux, sur la poitrine, le long des lèvres.
Réduisez les bords des yeux, des élèves, des sinus nasaux.
Ensuite, allez dans vos bras, cou.
Nous traitons chaque doigt séparément.
Modifiez également l'intensité et la taille de la brosse.
Pendant le flou, nous faisons: des mouvements circulaires, le long de, à travers.
Nous attirons ainsi sur notre petite amie pour qu'il n'y ait pas de zone non traitée.
Noter. Ce traitement ne prend bien sûr pas peu de temps et de patience.
Dès la première fois que vous ne pouvez pas travailler, comme je le souhaiterais.
Plus vous serez souvent pratiqué dans le développement de cet effet intéressant,
Plus vite obtiendra un résultat qualitatif.
Ensuite, allez sur les cheveux.
L'intensité sur les cheveux augmente à 50%.
Vous pouvez essayer de prendre une autre pinceau de l'ensemble présenté,
Par exemple, 557 ou 464 ou 500 expériences.
Les vêtements et la couronne sur la tête de la fille dessinent une brosse
Intensité 25-30%. Bien que change la taille de la brosse.
Tracez chaque feuille séparément
Imaginez que vous dessinez des peintures sur papier.
12. Quand la manipulation de la fille était terminée,
Créer sur une couche avec une fille un nouveau calque,
Pour ce faire, appuyez sur CTRL + Maj + N.
13. L'outil O-briquet et gradateur
Exposant exposant, environ 10-15%,
Valeurs à nouveau, changez au cours du travail
Où est plus, quelque part en moins.
Et la brosse est la ronde habituelle douce, ainsi que pendant le travail
Changer ses dimensions avec des parties lumineuses du visage, des mains, des cheveux de la fille.
Dimmer Darke Zones sombres.
Les mots décrivent là où il est d'alléger et de s'assombrir difficile pour moi,
Par conséquent, ne soyez pas paresseux pour regarder une leçon vidéo de Bratskij Valentin
Et j'espère que cela deviendra clairement comment travailler avec les outils un clarificateur et Darck.
14. Fourni avec la fille de dessin,
Ajout de lumières et d'ombres.
Maintenant, nous faisons l'impression de toutes les couches visibles, appuyez sur la combinaison Ctrl + Shift + ALT + E.
Ajouter une couche de correction de caméra.
Je vous souhaite tout le succès créatif
et des impressions agréables du travail effectuées!
Merci de votre attention sur mon travail!
