16.08.2016 29.01.2018
Bonjour à tous! Nous allons parler de la façon de faire une ombre dans Photoshop.
Programme Adobe Photoshop. Il a gamma large Outils et fonctions, avec lesquels vous pouvez ajouter des ombres aux objets, nous considérerons les deux moyens les plus courants de créer des ombres dans Photoshop - avec Style de couche (style de couche) et avec aide Sélectionner.
L'ombre fait partie intégrante de toute photographie, logo, etc. Sans ombre, les objets connectés semblent irréalistes comme appliqué collés.
- L'essentiel est que vous devez vous rappeler le nouveau venu: il y a de nature absolument noire, il y a toujours une certaine couleur supplémentaire, diluant l'épaisseur du noir.
- Considérez que la plus proche de l'ombre à l'objet, plus riche, plus, plus transparente.
- Regardez le monde autour de vous, faites attention à une attention particulière, à la façon dont les objets abattent l'ombre - cela vous aidera à éviter les erreurs lors de la création de votre collage.
Comment faire une ombre avec des styles de calque (style de couche)
"Hang" image sur le mur avec Photoshop. Ouvrir l'image du mur, Fichier ouvert (fichier ouvert).
Posséder (Lieu de fichier))sur une image en toile avec une image, elle est déjà séparée de l'arrière-plan,
Bouton de souris gauche traînant sur les coins à l'intérieur de l'image pour réduire la photo, serrer en même temps clésChangement. etAlt. Afin de préserver les proportions de l'image et de la mise à l'échelle survenues du centre:
Avec de l'aide outil de déplacement (Bouge toi. outil.), touche d'appel rapide V., faites glisser la photo juste ci-dessus:
Sur le panneaux couches Nous faisons une couche active avec une image, cliquez dessus deux fois. bouton de souris gauche - La fenêtre s'ouvre avec les paramètres Style de calque:
Nous mettons une coche modes couches Shadow (Ombre Drop):
Dans cette fenêtre, vous pouvez choisir couleur, taille, portée (décisive), angle (direction de la lumière), superposition (surtout mieux à utiliser mode Multiplication (multiplier)), opacitéombre Bien que la fenêtre ne soit pas fermée, vous pouvez déplacer indépendamment l'ombre créée avec la souris pour choisir son meilleur emplacement. Aussi à tout moment, vous pouvez recommencer double cliquez sursouris Et apporter des modifications aux paramètres.
Pour notre peinture, j'ai changé l'angle de 90 degrésparce que le mur est éclairé d'en haut, changé couleur de noir sur le marron foncé. Vous pouvez envisager de détailler les paramètres de la capture d'écran:
C'est ainsi que notre petit collage transformé après avoir ajouté l'ombre:
L'effet de l'avion a disparu et le collage a acquis réaliste.
Comment faire une ombre dans Photoshop en sélectionnant (sélectionnez)
Cette méthode est sans aucun doute plus compliquée, mais sûre de le gérer!
Créer nouveau fichier. (Fichier-créer (Déposer— Nouveau)) Avec de tels paramètres:
Nous avons donc appris à faire une ombre dans Photoshop. Nous espérons que la leçon a été utile pour vous. Succès créatif!
Les ombres sont un aspect très important de tout collage. Il en va de même pour les effets de lumière si les ombres sont appliquées correctement, votre image peut éventuellement se révéler étonnant. Dans cette leçon, je vais vous montrer plusieurs façons de créer des ombres réalistes dans Photoshop.
Dans la première étape, il n'y aura qu'une théorie qui vous aidera à comprendre comment les lumières et les ombres fonctionnent et, dans les étapes suivantes, je vais vous montrer comment créer des ombres.
La source de lumière et les angles de la chute de l'ombre.
Avant de commencer à faire quelque chose avec votre image, vous devez décider, vous avez besoin d'ombres ou non. Pour l'orientation, vous devez commencer à déterminer la source principale de la lumière.
Comme vous pouvez le constater, sur l'image d'origine, la source de lumière est située en haut de la gauche. Sur collage, le ciel et les nuages \u200b\u200bsont également éclairés de la gauche. Vous devez toujours observer la direction de la lumière. Il est nécessaire de déterminer les éléments de l'image qui vous serviront de point de référence pour la création de la lumière et de l'ombre.
Au-dessous du cas similaire. Mais cette fois, la source de lumière est située sur le côté droit et à nouveau l'artiste utilisé comme éblouissement de guidage sur le corps du modèle lorsqu'il a créé un collage.
Il arrive également que nous ne trouvions pas de repère qui nous aidera à déterminer la position de la principale source de lumière, mais vous pouvez aider les ombres existantes dans l'image. Voici un exemple.
Sur l'image d'origine panneau de signalisationJe l'ai ajouté à Photoshop. Supposons que je n'ai pas de point de départ qui m'a aidé à décider où se trouve la source lumineuse principale (dans ce cas, le soleil), j'ai créé l'ombre du panneau de signalisation, se concentrant sur l'ombre d'un homme et d'une fille. Je l'ai créé au même angle et avec la même opacité. Si l'ombre d'origine que vous utilisez comme ligne directrice est floue, vous pouvez appliquer à l'ombre. flou gaussien (Flou gaussien) pour le rendre autant que possible de l'ombre d'origine.
C'est une théorie simple. Mettez simplement, vous devez définir la source de lumière afin de savoir comment créer des ombres. Dans les étapes suivantes, je vais vous montrer comment créer de véritables ombres à partir de zéro. Je vais montrer ma propre technique, mais vous pouvez l'adapter à vous-même. Il existe différents types d'ombres, de sorte que j'étais plus facile à expliquer et que vous comprenez, je leur donnerai des noms différents.
Shadow à la contrette
Je nommerai l'ombre de ce type d'ombre "à venir", parce que je ne connais pas son vrai nom. C'est un type d'ombre très important, car en fait, il vous dit si l'objet en vaut la peine ou est situé à proximité de celui-ci. L'image ci-dessous montre un exemple d'ombre réelle, où vous pouvez voir clairement quel type de type d'ombre.
Les loisirs de ce type d'ombres dans Photoshop ne sont pas un défi, mais nécessite une certaine pratique. Par exemple, j'ai pris l'image que j'ai utilisée pour mon autre leçon. J'ai séparé le modèle de son ancien fond et je l'ai placé sur un nouveau pour créer un collage. Comme vous pouvez le constater, il semble un peu stupide, il est évident qu'il n'ya pas assez d'ombres, et le modèle a l'air de suspendre l'air.
La méthode par laquelle je crée les ombres que vous voyez dans l'image ci-dessous est la suivante: je prends Brosser (Brosse) taille moyenne (dépend de la taille du collage), je l'installe Pression (Flux) dans la zone de 30%, et Opacité (Opacité) brosses - dans la zone de 25%. Ensuite, je commence à peindre le bord de l'objet dans des endroits où il entre en contact avec la surface. Je peins le bord, pour ainsi dire, de l'intérieur. Regardez l'image ci-dessous pour obtenir une meilleure présentation.
C'est le soi-disant moi en contact avec moi "avant et après". Je ne connais pas son nom officiel.
Ombre douce
Ce type d'ombre est peut-être encore plus important que l'ombre touchante, car elle est plus perceptible et, si vous le créez correctement, vous n'aurez peut-être pas besoin d'une ombre touchante que nous avons parlé ci-dessus.
Dans ce cas, vous pouvez être plus libre, car vous n'avez pas besoin d'être trop précis. Prenez juste une brosse douce, définissez la valeur. Rigidité (Dureté) dans la superficie de 20 à 45% et peignez les sections autour de l'objet avec lequel vous travaillez. N'oubliez pas du fait que plus vous vous déplacez de l'objet, moins il y aura une ombre, car elle s'estompe.
Regardez l'image ci-dessous. J'ai peint les ombres à l'aide d'une grande brosse douce avec une faible valeur Opacité (Opacité) (20% ou plus). Comme vous pouvez le constater, il est impossible de déterminer clairement la figure de la fille à l'ombre, car elle est trop floue, mais ajoute définitivement le réalisme à la scène commune. Faites également attention à la façon dont l'ombre perd l'intensité comme distance de l'objet. Tout a été créé avec la souris, pas une tablette.
Ombre de référence
Si vous souhaitez créer des ombres plus réalistes dans Photoshop, vous devez utiliser une autre technique. Presque toujours dans Photoshop, il existe plusieurs façons d'obtenir le même résultat. Mettez simplement, cette technique consiste à utiliser la forme d'un objet pour créer une ombre.
Méthode 1.
Une façon de le faire est de dupliquer le calque, puis de le réduire Luminosité (Légèreté) à 0. Ensuite, placez une couche doublée sous la couche avec l'original et le renommez dans l'ombre (Shadow) si vous le souhaitez.
J'ai déjà fait une petite vidéo de démonstration sur la façon de créer des ombres de ce type. Vous pouvez le regarder. Après cela, utilisez l'outil Distorsion (Déformation) pour ajuster l'ombre à votre goût. Vous pouvez appliquer flou gaussien (Blur gaussien), si vous voulez brouiller l'ombre et peut aussi ajuster Opacité Calque (opacité).
Puis j'ai appliqué un peu flou gaussien (Flou gaussien), réduit Opacité Calque (opacité) et utilisé Couche de masque (Masque de couche) et Pente (Gradient) pour faire disparaître l'ombre. Puis en utilisant Distorsion (Déformation) (Ctrl + T ou Menu Édition (Éditer) - Transformation (TRANSFORMER) - Distorsion (Distorsion)) Je l'ai parlé un peu.
Méthode 2.
La deuxième façon d'obtenir le même résultat que dans l'image ci-dessus est d'utiliser Styles de calque (Styles de calque). Je crois que c'est plus facile et plus rapide. Je vais vous montrer vraiment mode cooldont beaucoup de gens ne savent pas.
Il suffit d'ouvrir la fenêtre Styles de calque (Styles de calque) (dans mon exemple de la tour de couche (tour)) et ajoutez Ombre (Ombre d'abandon). Le paramètre le plus important ici est - La taille Ombres (taille). Avec ce paramètre, vous contrôlez le degré de flou de votre ombre.
Augmenter Opacité (Opacité) jusqu'à 100%, car vous pouvez éventuellement le réduire avec un curseur Opacité (Opacité) dans la palette de calque. J'ai utilisé une grande valeur Déplacements (Distance) dans cet exemplePour que vous puissiez voir l'ombre la mieux générée, mais ce paramètre n'est pas important.
Maintenant le plus intéressant. Vous pouvez transformer cette ombre en une couche séparée. Cliquez sur clic-droit souris par le nom de l'effet de la nuance de la couche dans la palette des couches et sélectionnez Créer un calque (Créez un calque).
Cette action crée nouvelle Couche avec les mêmes paramètres Modes de mélange (Mode de courbure) et Opacité (OPACITÉ). Vous pouvez le faire avec n'importe quel effet. Puis, Réfléchir Calque (bascule) et, si nécessaire, le réduire Opacité (OPACITÉ). Répétez l'action d'inclination de l'ombre décrite ci-dessus.
Je pense que j'ai parlé de l'ombre suffit. Passons maintenant à l'éclairage. Je vais vous montrer plusieurs façons d'utiliser pour créer une lumière réaliste.
Lumière qui tombe
Je veux vous montrer comment j'ai créé les effets lumineux indiqués dans l'image ci-dessous. J'utilise cette méthode dans mon collage, qui fonctionne maintenant. Je vais écrire une leçon entière dessus.
Créer ce type d'effets de lumière dans Photoshop n'est pas difficile, mais si vous voulez avoir une lumière réaliste qui tombe, vous devrez penser un peu. Les modes de mélange sont très importants ici. N'ayez pas peur de créer tous les effets lumineux sur une couche séparée et pour chacun d'entre eux d'utiliser votre propre mode de mélange.
La première chose que j'ai créée est la source de lumière. J'ai pris une brosse douce de jaune assez grosse et peint un gros point. Puis passa à travers tous les modes de mélange pour comprendre lequel est le meilleur pour moi.
N'oubliez pas que les modes de mélange affectent les valeurs de luminosité. Si la lumière ne ressemble pas à ce que vous le souhaitez avec des modes de mélange, essayez d'utiliser une couleur plus sombre et moins saturée. Dans cet exemple, j'ai utilisé une couleur jaune foncé pour créer une lueur.
Ensuite, j'ai créé la lueur finale à l'aide du filtre Éclatant (Flare de lentille) dans le menu Filtre (Filtre) - Le rendu (Le rendu) - Éclatant (Reflet). J'ai créé une sélection carrée, versée en noir sur une nouvelle couche et ajouté un éblouissement au centre de ce carré noir. Puis changé sa couleur en jaune avec Couche corrective (Couche de réglage) Tonalité de couleur / saturation (Hue / Saturation) et modifié le mode de mélange de la couche sur Écran / éclaircissement (Écran) pour masquer les carrés noirs.
Lorsque la source de lumière est prête, il est nécessaire de reproduire la lumière qui tombe de celle-ci sur d'autres objets, tels que des terres ou des murs. La manière la plus courante pour cela est l'utilisation d'une brosse douce et, dans ce cas, jaune.
J'ai trouvé que mélanger des modes Éclaircir les bases (Couleur esquive), Lumière brillante (Lumière vivante) et Dodge linéaire (Ajouter) (Dodge linéaire (Add)) convient le mieux à la création d'effets de lumière, mais comme je l'ai dit, cela dépend des couleurs et des niveaux de luminosité de votre arrière-plan. L'éclairage réaliste dépend de l'endroit où vous le placez.
Comme vous pouvez le constater dans l'image ci-dessus, l'ajout de lumière sur le sol donne un collage encore plus réaliste. Il a été fabriqué à l'aide d'un gros pinceau jaune doux et de mode de mélange Éclaircir les bases (Couleur Dodge), puis j'ai utilisé l'outil Distorsion (Distorsion) (Ctrl + t) et le pressa horizontalement. En raison de l'ajout d'éclairage sur le mur à gauche, il est devenu encore plus réaliste. Par conséquent, comme je l'ai dit ci-dessus, tout dépend de l'endroit où vous postez l'éclairage. Pour créer des éclairages sur le mur, je suis juste dupliqué l'éclairage de la terre et la réfléchit.
Éclairage de surface
Une autre façon de créer un type d'éclairage différent - utilisation Styles de calque Styles de couche). Cette technique est utilisée lorsque l'objet est illuminé sur le côté ou le dos.
Cette technique consiste à ajouter Lueur intérieure (Ombre intérieure) et utilisant le mode de mélange, ce qui convient davantage d'une manière ou d'une autre.
L'utilisation du même mode de mélange ne fonctionne pas toujours, vous devrez le ramasser. Notre objectif est de recréer la lumière sur les bords de l'objet.
La couleur de l'éclairage dépend de si vous travaillez sur un collage d'éclairage quotidien ou une scène de nuit. Si vous utilisez des modes Éclairage (Dodge) ou Lumière brillante (Lumière vivante), alors vous devez utiliser des couleurs sombres, car ces modes de mélange les rendent plus lumineux. Vous devrez essayer de faire une erreur plusieurs fois avant de trouver une valeur de luminosité appropriée. Il n'est également pas nécessaire que l'effet soit très perceptible. Même à peine accrocheur changera le type de votre objet.
J'ai esquissé une illustration de ce qui vient d'expliquer. C'est une option approximative, mais cela nous convient. Regardez l'image ci-dessous. Je lui ai demandé Ombre intérieure Shadow intérieure avec les paramètres présentés dans l'image ci-dessus.
Voici un autre exemple de collage de Vinernnv de Deviantart.
Cette méthode a ses inconvénients. Lorsque nous appliquons des paramètres Ombre intérieure (Ombre intérieure), il crée souvent l'effet de l'éclairage sur des zones indésirables.
J'augmente généralement la valeur du paramètre Biais (Distance) et changement Angle (Angle) Pour régler la direction de la source de lumière, mais même dans ce cas, vous pouvez obtenir des résultats indésirables. Augmentation des paramètres Taille (Taille), vous obtenez un effet plus flou, mais il suffit d'une fine ligne de lumière de sorte qu'elle ait été bonne. Regardez l'image ci-dessous pour plus de clarté. J'ai fait l'effet très fort pour que vous puissiez le voir mieux.
Comme vous pouvez le voir dans l'image ci-dessus, le résultat de l'application Lueur intérieure (Ombre intérieure) Certains effets indésirables ont commencé à créer un éclairage. Dans cet exemple, ils n'ont pas l'air terriblement, mais imaginons que je ne veux pas que le site de l'apparence sur moi dans l'image ci-dessus, il y a un tel effet de l'éclairage.
Comment s'en débarrasser de cela sans affecter les sites que nous allons bien? Vous ne pouvez pas utiliser la gomme parce que c'est Style de calque (Style de calque). Il y avait un moment où j'ai eu de grandes difficultés avec ça, mais à la fin, j'ai trouvé une solution à ce problème.
La décision est de transformer le style (dans ce cas Ombre intérieure (Ombre intérieure) dans une couche séparée, comme je l'ai dit plus tôt lorsque nous avons parlé de l'ombre). Je parie, pas beaucoup de gens utilisent cette réception dans Photoshop, mais c'est vraiment utile, par exemple, lorsque vous souhaitez utiliser l'effet déjà utilisé. Par exemple, si vous souhaitez utiliser deux effets d'ombre différents.
Donc, pour élargir les capacités des effets de couche, cliquez avec le bouton droit de la souris sur l'effet souhaité et sélectionnez Créer un calque (Créez un calque). Par cette action, vous créez automatiquement un nouveau en rupture de masque (Masque de découpage) couche avec Opacité (Opacité) et mode de mélange que vous avez arrêté pour ce style de couche. Après cela, vous pouvez créer un masque de calque et dissimuler des zones non désirées.
Éclairage mondial
Dernier vue éclairage d'effet - éclairage global I Créer avec filtre Éclairage d'effet (Effet d'éclairage). j'utilise ce filtre Presque tous ses collages lors des dernières étapes. Cet effet rendra votre collage de 99% mieux. Il s'agit d'un filtre destructeurs, en d'autres termes, dès que vous l'appliquez, il changera immédiatement votre image et cet effet ne peut pas être annulé. Vous pouvez trouver ce filtre de lumière dans le menu. Filtre (Filtre) - Le rendu (Render) - Éclairage des effets (Effets d'éclairage).
Mais il existe un moyen non destructeur d'appliquer ce filtre si vous convertissez le calque dans Objet intelligent Objet intelligent). Vous pouvez convertir une couche normale dans Objet intelligent (Objet intelligent) dans la palette de calque. Cliquez avec le bouton droit sur le calque et sélectionnez Convertir à un objet intelligentObjet intelligent). Vous trouverez ci-dessous plusieurs exemples d'effet d'éclairage mondial.
Exemple 1.
Exemple 2.
C'est tout ce qui concerne les ombres et l'éclairage. J'espère que vous avez vraiment compris quelque chose. C'est tout pour vos expériences et votre pratique.
Prenez le dessin original:
torche " bâton magique" par fond blanc. L'arrière-plan se distingua, mais nous ne supprimerons pas le fond et nous ne supprimerons pas différemment.
Nous inverrons la zone sélectionnée (c'est-à-dire que la figure de la fille au lieu de l'arrière-plan sera mise en évidence)
Et appuyez sur les touches CTRL + J. En conséquence, nous avons formé une nouvelle couche avec une figure coupée sur arrière-plan transparent. Dans la fenêtre Document de document, cela ne se produira pas, à l'exception de la sélection disparue. Mais dans la palette de la couche (s'ouvre en appuyant sur la touche F7), nous verrons nouvelle seconde Couche avec le nom "Couche 1 (dans la version anglaise" Couche 1 ").
Maintenant avec l'outil "Cadre" (outil de culture)
il est nécessaire d'augmenter l'espace de toile spatiale de manière à ce qu'il y ait une place pour l'ombre. Pour faire cela, mettre mode plein écran Affichage d'un document (appuyer sur une ou plusieurs fois sur la touche F). Activez l'outil, appliquez un cadre pour un document et étiez-le, comme indiqué sur la figure. Cliquez ensuite sur la touche Entrée.
Encore une fois, appuyez sur une ou plusieurs fois la touche F jusqu'à ce que nous sommes retournés au mode d'affichage de document normal.
Maintenant, créons un fond sous la figure de la fille.
Ajoutez une nouvelle couche afin qu'elle soit entre deux couches précédentes. Pour ce faire, dans la palette de calque, vous activez la couche inférieure (il doit être mis en surbrillance en bleu) et cliquez sur les touches de clavier Ctrl + Shift + N, adaptez le nom (j'ai appelé "fond"), cliquez sur Entrée.
Maintenant, créez un remplissage de gradient de l'arrière-plan. Cliquez sur la touche D du clavier, dans la palette Couleurs de la barre d'outils, la couleur noire devient la principale, et le blanc est facultatif.
Cliquez sur la couleur noire, ouvre la palette de couleurs principale, dans celle-ci, nous entrons une valeur de 70% pour le paramètre DANS (B dénote la luminosité)
puis cliquez sur OK. La couleur principale de la palette de couleurs changera de noir sur gris.
Choisissez un outil de dégradé (outil de dégradé) dans la barre d'outils.
Dans le coin supérieur gauche de la fenêtre du programme avec la souris droite, cliquez sur le site spécifié dans la figure:
l'éditeur de gradients s'ouvre, où nous cliquons sur le gradient supérieur gauche, choisissant ainsi un gradient avec la couleur principale et optionnelle de la palette Couleurs:
puis sur ok. Ensuite, la fenêtre se fermera et le curseur de la souris prend le type de croix. Cliquez sur la touche gauche au bas des dessins et, sans libérer cette clé, nous passons le curseur verticalement vers le haut. Au sommet de la figure, laissez aller.
Si vous avez tout fait, vous devriez obtenir quelque chose comme cette image:
Créez à nouveau une nouvelle couche en cliquant sur la combinaison Ctrl + Shift + N, entrez la combinaison de touches. Étant donné que nous avions une couche activée "fond", la nouvelle couche apparaîtra juste au-dessus, ce qui, en fait, est requis.
Maintenant, nous devons créer la sélection de la fille sur cette couche. Cliquez sur la touche CTRL et apportez-le à l'icône supérieure de la couche. Le curseur prend le formulaire suivant:
Cliquez sur l'icône et la sélection sera générée et la couche active d'une couche restera active, qui était active, nous l'avons sous une couche avec une image de découpe créée par la dernière couche.
Maintenant, nous devons verser une sélection noire. Pour ce faire, faites une couleur noire principale dans la palette de couleurs, comme nous l'avons fait auparavant, en appuyant sur la touche D, puis appuyez sur la combinaison de touches Alt + Supprimer, il s'agit d'un remplissage avec la couleur principale et de retirer la sélection en appuyant sur Ctrl. + d.
Dans la fenêtre Document, nous ne verrons aucun changement, car le remplissage noir est fermé par la couche supérieure. Mais dans la palette de la couche, le nouveau remplissage est apparu est clairement visible:
Ce sera notre ombre. Maintenant, donnons-nous la bonne position. Nous allons à l'onglet Modifier -\u003e Transformation -\u003e distorsion (modifier -\u003e transformer -\u003e déformer) et déplacer les carrés sur les coins et le milieu du bord du cadre qui apparaît, nous l'attachons à propos de cette position:
Vous devrez peut-être également régler la position de la migration inférieure, en faisant glisser le coin inférieur du cadre. Dans mon cas, le bord inférieur de la nuance ne coïncide pas tout à fait avec les chaussures de la fille, alors j'ai déplacé l'angle de l'image et à droite jusqu'à ce que l'ombre se classe sous le pied gauche:
Après avoir donné la nuance de la forme finale, cliquez sur Entrée.
Appuyez sur l'ombre un peu de flou. Filtres de marche -\u003e BLUR -\u003e BLUR EN GAUSIAN (FILTRE -\u003e BLUR -\u003e BLUR GAUSIAN), dans la boîte de dialogue qui s'ouvre, définissez la valeur de 1,5 pixels.
La figure de l'ombre devient plus réaliste dans le cas lorsque la flou du bord augmente comme la distance de l'ombre du sujet, à partir duquel elle est jetée. Nous faisons également cet effet avec l'aide de Flou à Gauss, mais que le flou est inégal, nous devons appliquer un mode de masque rapide avec un changement de gradient.
Allez au mode MASK FAST en appuyant sur la touche Q.
Maintenant, nous avons besoin d'un gradient noir et blanc. Comme la dernière fois, en appuyant sur la touche D, nous faisons une couleur noire dans la palette de la couleur de la facultative principale et blanche, cliquez sur la touche droite du côté gauche de la fenêtre du programme de l'icône de gradient, dans le dialogue ouvert. Boîte de dialogue, sélectionnez également le gradient supérieur gauche. Nous apportons le curseur au bas de l'ombre, appuyez sur le bouton gauche de la souris et dépensons le curseur vers le haut de l'ombre, comme indiqué sur la figure, lâchez la clé.
Après avoir relâché la clé de la souris, un masque rapide apparaît.
Encore une fois, appuyez une fois sur la touche Q du clavier pour quitter le masque rapide au mode normal.
Photoshop nous montrera la sélection habituelle avec des arêtes vives, mais le fait est que, de cette façon, il affiche n'importe quelle sélection avec bords flous. Dans ce que nous serons convaincus en appliquant Flou à Gauss.
Étant donné que le filtre de flou de Gaussu était le dernier filtre appliqué par nous, puis nous pouvons l'appeler en appuyant sur la combinaison CTRL + ALT + F. Choisissez un rayon de 10 pixels et cliquez sur OK. J'ai eu les bords flou quelque peu inomogèrent:
Par conséquent, j'ai appliqué le flou en Gauss à nouveau, sans modifier les paramètres. Pour ce faire, il suffit d'appuyer sur la combinaison Ctrl + F (sans Alt).
Avec les bords, nous avons un peu compris. Mais l'intensité de l'ombre que nous avons démarré uniforme, noir, et cela n'est pas naturel. La saturation de la nuance doit être réduite car elle supprime de l'objet jette cette ombre. Nous sommes maintenant réunis en changeant l'intensité de l'ombre.
Cette fois, nous appliquerons un masque de calque (masque de couche). Dans la palette du Saint-clic sur l'icône indiquée sur la photo
Maintenant, nous avons besoin d'un gradient blanc et gris. Encore une fois, appuyez sur la touche D, la couleur primaire de la palette de couleurs est devenue noire, très blanc. Mais cette fois, nous devons changer les couleurs dans certains endroits, pour laquelle nous appuyez sur la touche X, les couleurs changent.
Soigneusement cliquez sur la couleur noire dans le coin inférieur droit de l'icône de fleur et dans la palette ouverte du changement de fleur, le réglage de la couleur noire. Disponible, valeur de paramètre " B."30%, env.
Ensuite, comme auparavant, choisissez l'outil "gradient", cliquez sur la touche de droite le long de l'icône de gradient dans le coin gauche de la fenêtre du programme, dans la boîte de dialogue Ouverture de la dialogue, sélectionnez également le gradient supérieur gauche. Tout comme nous venons de le faire dans un masque rapide, nous traînons le gradient le long de l'ombre, du début à la fin.
Mais ici il y a une petite nuance. Si vous terminez le dégradé sans atteindre le bord supérieur de l'ombre, la limite supérieure de l'ombre disparaîtra complètement et nous n'en avons pas besoin. Si vous terminez le dégradé déjà derrière le bord de la toile du motif, l'intensité de l'intensité de l'ombre diminuera trop peu. Par conséquent, lorsque vous devez expérimenter. Ils ont traîné le dégradé, n'aimaient pas, appuyez sur les touches CTRL + Z, dépensées à nouveau.
Et la dernière touche. L'ombre n'est pas complètement noire, même à côté du sujet, jetant. Par conséquent, nous devons réduire l'intensité globale de l'ombre. Dans la palette de calque située dans le coin supérieur droit, nous modifions le paramètre "opacité" pendant environ 85-90%.
Ici, en général, tout. Je l'ai fait semble être pas mauvais.
«Je n'ai pas mentionné comment les ombres ont été faites. J'ai décidé de corriger et de faire un poste séparé sur ce sujet.
Donc, vous avez une image et vous devez faire une ombre de cet objet, semblable à ceci. Faites que ce n'est pas très difficile. Pour de nombreux objets simples, c'est très simple pour objets complexes - Plus difficile. Mais la "technologie" de l'ombre est très simple.
Donc, nous avons une image de la table d'Alice
La toute première couche (fond) est un gradient gris-blanc par exemple. Faire une copie de notre table à travers Ctrl + J., plus haut Nous renommerons le calque dans " tableau", Couche sous lui
Appelons " ombre de table«Sur cette couche, il est nécessaire d'effacer tout trop, laissant uniquement l'objet dont nous avons besoin.
Conseil: Comprendons les couches des nomsVous serez donc plus facile à naviguer dans la palette de calque!
Éteindre la visibilité plus haut couche, choisissez deuxième couche et appliquer à elle Exposition -20..
Ensuite, vous avez besoin reçu contraste noir L'image est floue un peu Gauss. La force de flou est choisie comme si nécessaire - plus le flou est petit, plus l'ombre est claire; Plus il y aura une ombre.
Activez la visibilité de la couche supérieure ( tableau) et outil Outil de déplacement Déplacer l'image sur deuxième couche Dans la direction de juste haut et un peu à gauche. Le mode de mélange de cette deuxième couche doit être changé soit sur Lumière douceou si le degré d'ombre de densité n'est pas suffisant, vous pouvez choisir Lumière forte avec une transparence réduite (disons 50-80% ... J'ai choisi 70%) (ou posez le mode de mélange sur Normal, a abaissé la transparence de la couche "au goût").
Nous obtenons une ombre réaliste ... mais ce serait une ombre si la table était debout près du mur et ce serait ombre réaliste sur le mur. Donc très bien rendez les ombres des objets suspendus au mur (peintures, par exemple).
Mais nous avons besoin d'une ombre sur le sol. Pour faire cela, allez à deuxième La couche, l'outil de sélection rectangulaire met en évidence toutes les ombres et sélectionnez l'option Modifier -\u003e Transform -\u003e Broyeur.
Je retire les coins supérieurs à gauche et en bas, si nécessaire, nous ajustons le décalage inférieur aux coins inférieurs à droite et, comme si nécessaire, étant en mode Fausser Nous changeons sur Chaîne.Lorsque vous pouvez séparer une partie de "Shadow" pour passer aux points souhaités ... c'est-à-dire Dans ce cas, j'ai ajusté l'ombre sur les pieds de la table.
Cliquez sur ENTRER Appliquer la géométrie de changement et appuyé sur Ctrl + D. cacher l'isolement "serpent".
Voila !!! Shadow Ready !!!
Si vous devez ajouter quelque part ombre, ou juste assombrir Quelque partie couche faible, ensuite:
1) besoin d'ajouter une nouvelle couche vide plus de La couche sur laquelle quelque chose doit assombrir.
2) mettre le mode de mélange sur Mou, tendre ou alors Lumière forte
3) Sélectionnez brosse douce, choisir couleur noire et choisir Opacité (transparence) dans 5-15%
4) Commencez à dessiner un tel gland sur cette nouvelle couche sur les zones qui doivent assombrir. Plus il est difficile de mener à bien un tel gland sur un site, plus il sera sombre.
5) Si vous avez déménagé avec une gradation ou barbouillé non là où il est nécessaire, en choisissant La gomme Aussi avec un degré de transparence non très élevé ( Opacité) Réduisez le degré de gradation avec effacement «superflu»
Si tu as besoin alléger certains sites, puis à la place noir Les couleurs de glands doivent choisir blanc ... et c'est tout!
C'est l'une des techniques fréquemment utilisées. gradation et clarification - Dodge & Burn.. Les différences de cette méthode à partir des outils photoshop disponibles sont que tous les pannes de panneaux et LIGHES sont facilement édités, renforcés, affaiblis et supprimés sans aucun problème et sont ne pas détruire Travailler avec l'image d'origine.
Conseil: Il est conseillé de créer deux Différentes couches pour Éclairage et obscurité, leur donner les noms appropriés - il sera moins susceptible de devenir confus.
Expériences réussies!
P.s. Si quelqu'un a des commentaires, des notes ou des ajouts - écrire, discutez!
Lors de l'ajout de nouveaux objets à la photo, il est important de ne pas oublier d'ajouter et d'ombres d'eux. Les deux ombres peuvent être ajoutées pour faire revivre un petit instantané. Ajouter Shadow Il est nécessaire correctement nécessaire. Il devrait tomber sous le même angle que les autres ombres sur la photo. Mais comment faire une ombre dans Photoshop? Dans cet article, nous montrerons sur des exemples comment faire une ombre d'un objet dans Photoshop.
Commençons par le cas lorsque l'ombre peut être peinte avec une brosse. Cette option convient si les ombres sont nécessaires éparpillées. L'ombre dispersée est une ombre qui n'a pas de limite claire de la transition de la partie assombrie à la clarification. Il n'est pas nécessaire de montrer une toute silhouette de l'objet.
Avant de faire une ombre de l'objet, vous devez considérer soigneusement la projection de l'ombre. Ouvrez un instantané dans Photoshop.
Juger par le ciel sur cette photo, la journée était trouble. Les ombres des pôles et des pélicans ne sont pratiquement pas visibles. Supposons mentalement que le soleil brille sur les pélicans frontal. Grâce aux nuages, les ombres seront très dispersées. Donc, vous ne pouvez pas essayer de dessiner une silhouette claire. Et laissez les ombres être un peu étiré.
Lorsque nous avons pensé à la position et à la forme des ombres, créez une nouvelle couche Maj + ctrl + n. Devenir dessus, appelez l'outil "Brosse" / brosse (clé B.). Brosses de couleur Noir, brosse douce, taille est réglable par les clés [ et ] , elles sont H. et Kommersant.
Et juste dessiner sur une nouvelle couche de l'ombre dans votre idée. Si quelque part a manqué et grimpé à l'objet lui-même, vous pouvez enlever la gomme (clé E.). Pour plus de commodité, le dessin peut être mis à l'échelle à l'aide des touches. Ctrl +. et Ctrl. Vous pouvez traverser le côté ombre des piliers en bois.
Pour que les ombres soient devenues plus réalistes, nous allons planifier la transparence de la couche à 35%. Pour ce faire, debout sur la couche, déplacez le curseur gauche sur le paramètre "Opacité" / opacité sur la palette de la couche. Si quelque chose échoue, cliquez sur Annuler Ctrl + alt + z Le nombre requis de fois.
Cest ce qui est arrivé.
Enregistrer le résultat Maj + Ctrl + S, Le format de fichier peut être sélectionné familier - JPG.
Cette méthode est la plus facile, surtout pour ceux qui peignent bien.
Si nous avons besoin d'une ombre forte, la tâche est résolue de manière différente. Une ombre forte est une ombre qui est clairement perceptible à la ligne de transition de la zone d'ombre dans la clarification.
Ouvrez des photos dans le programme. Séparez un objet de l'arrière-plan. Pour ce faire, vous pouvez utiliser n'importe lequel des outils de groupe. "Sélection rapide" / outil de sélection rapide. Ils sont appelés en appuyant sur la touche W.. Dans ce cas, sélectionnez l'objet "Baguette magique" / outil de baguette magiqueEn cliquant sur l'arrière-plan (adapté à un fond homogène).
La pointillé est visible dans tout le périmètre de l'image, cela signifie être inversé pour ne mettre en évidence que l'objet. presse Maj + ctrl + i. Transférez maintenant l'objet à une nouvelle couche: Ctrl + C. - Copie, Ctrl + V. - Insérer. La nouvelle couche avec l'objet apparaîtra automatiquement. Éteignez la couche inférieure en appuyant sur l'image de l'œil dessus.
Outil d'appel Tool de gomme / outil Eraser, clé E.et retirez les copeaux des tiges. Ils ne sont pas nécessaires à l'ombre. Ensuite, sur la couche avec l'objet avec un bouton droit de la souris, sélectionnez l'élément de la liste qui apparaît. "Option de mélange" / option de mélange.
Dans la fenêtre qui s'ouvre, nous choisissons le point "Shadow" / Ombre Drop Drop.
Utilisation des paramètres "Décalage" / distance, "Portée" / Spread et "Taille" / Taille Créer une ombre. Nous déplacons le curseur jusqu'à ce que l'ombre désirée devienne. Puis réduit "Transparence" / opacité.
presse D'ACCORD. Et nous retournons la visibilité de la couche inférieure (cliquez sur le carré gris, où il était avant cela).
Si vous avez besoin de mettre l'ombre de l'objet au sol, nous effectuons les mêmes actions. Une fois que vous avez créé une ombre, nous le transférons à une couche séparée. Pour ce faire, sous la couche avec l'objet avec le bouton droit de la souris sur l'élément "Shadow" / Shadow et dans la liste qui apparaît, choisissez "Couche d'éducation" / Créer une couche.
L'ombre est transférée à une nouvelle couche. Nous devenons sur la couche avec l'ombre et cliquez Ctrl + T.. Ensuite, en cliquant sur le bouton droit de la souris, nous appelons menu contextuel Et choisissez le paragraphe "Distorsion" / chaîne. Un cadre avec des points apparaît. En déplaçant ces points, vous pouvez changer la perspective de l'image.
